讓柴可夫斯基都佩服的古典芭蕾音樂之父—

今天的我們看芭蕾舞劇時，已經習慣於音樂、舞蹈和劇情的緊密結合，習慣於跟著音樂體會舞者的喜怒哀樂；排舞時，我們更是離不開音樂的情緒引導。

可是你知道嗎？

在一百多年前，芭蕾舞的音樂只是起到節拍器的作用，根本沒有今天這麼豐富的內涵，直到一位大神出現。

這位大神就是我們今天要介紹的古典芭蕾音樂之父——德里布。

1836年2月21日，克萊芒·菲利貝·利奧·德里布（Clement Philibet Leo Delibes）出生於法國聖日爾曼迪瓦爾（現拉弗萊什）的一個音樂世家。他的祖父是一位歌唱家兼作家，他的大伯是風琴演奏家，母親也是音樂愛好者，只有父親比較特殊，是位郵遞員。不過，出生於這樣的家庭，這位父親的音樂才華想必也少不了。

可惜的是，德里布11歲的時候，父親就去世了。他跟著母親來到巴黎，進入巴黎音樂學院初級班學習聲樂。沒學多久，德里布覺得聲樂領域不能讓他充分施展自己的才華，所以轉了專業，開始研究作曲和管風琴演奏。

17歲時，德里布從學校畢業，進入一家劇院，給抒情歌劇做伴奏。他的才華也開始慢慢綻放。

20歲時，德里布完成了他的第一部大作：獨幕喜歌劇《兩分錢的煤》。

此後德里布的靈感滔滔不絕，以大約每年一部的速度，連續完成了約20部歌劇和3部芭蕾舞劇。

大神當然要有大舞臺，27歲時，德里布跳槽到了巴黎歌劇院，不過依然擔任歌劇伴奏者。

這時候，音樂界的目光還都集中在人的身上，對器樂作品沒那麼重視，所以德里布作曲的重心也集中在輕鬆愉快的歌劇和舞劇上。

30歲那年，德里布與波蘭作曲家合作，完成了他的第一部大型芭蕾舞作品《泉水》。

這部作品大獲成功，芭蕾舞者們忽然發現：原來音樂還能這麼玩？來來來，你再給我們寫幾部舞劇的配樂吧！於是，《葛蓓莉亞》和《希爾維亞》的劇本被送到了德里布的手上。

德里布也不謙讓，開始改造芭蕾配樂的傳統。他更明確地採用了主題旋律作曲法，分別為劇中人物規定了音樂主調，讓音樂與每一個舞姿完美地配合起來。此外，他還引入了瑪祖卡等民間舞曲，進一步豐富了舞劇的色彩。

《葛蓓莉亞》的音樂典雅流暢，精巧細緻，是音樂史上第一部“大芭蕾舞劇”，也為他贏得了古典芭蕾音樂之父的美名。