原創 JJane
#鳳凰傳奇真的這麼缺預算嗎#話題上熱搜
這段時間鳳凰傳奇存在感很強啊，之前因為改編《海底》熱了一陣，最近又因為“低成本MV”火出圈了。
出場就來草原、駿馬、羊群、夕陽，還有熟悉的手勢，就算把他倆頭像去掉，這種畫面，一看就知道鳳凰傳奇要閃亮登場了。
這鮮豔的配色，還有嚴重失真的人景比例，大有復古的味道。更有網友說：把畫面調成低清，帶你感受一波古早。
雖說他們自己說是因為經費不足，不過JJ覺得這明明就是“致敬經典”“懷舊復古”嘛~
除了這些“辣眼睛”的MV，鳳凰傳奇還翻拍了很多經典影視片段，比如《喜劇之王》中“能不能不上班呀，我養你呀”，不過臺詞改為了“回家放羊”，正對應玲花家裡有草場和牛羊的背景，那可是真的“不努力只能回家放牛放羊”。
曾毅臺詞則改為“說好做一輩子搭檔”，卻被玲花回懟“做搭檔五五分，誰養誰呀？”算是對網友們吐槽曾毅活少錢多的自黑咯。
翻拍《隱秘的角落》，曾毅戴著眼鏡，臉上點了一顆痣，扮演劇中男主角，網友直誇他演技好，紛紛建議他轉行做演員。這個“玲毅事件”看的人毛骨悚然！！！
同時這也是曾毅詞最多的一次表演···所以你們知道鳳凰傳奇和EXO的共同點是什麼了嗎？就是【E不發音】
而翻拍經典韓劇《請回答1988》更是百分百復刻，網友大呼：曾毅，你真的是一個被RAP耽誤的演員。
原來鳳凰傳奇是這樣的寶藏組合呀。
兩人參加吐槽大會，曾毅也沒放過“洗白機會”：大家都說我們的歌土。但是歌土跟我有什麼關係？我才幾個詞，yoyo~哦耶~
鳳凰傳奇從出道就被說“土”，可事實是他們的歌並不“土”。或者說“土”是不準確的，“接地氣”可能更能準確定位他們的歌曲。
鄭鈞就不讓兒子聽鳳凰傳奇的歌，怕孩子被“摧殘”。
鄭鈞，你是不是忘記當初你玩搖滾的時候，也是上不了檯面的“地下音樂”了？
鄭鈞一代的音樂有一種消極的頹廢，其實是不符合如今積極向上的主流大審美的。難道一定要［憂鬱，悲痛，憤世］才高階？每天樂樂呵呵就low ？
曾經的音樂才子大張偉，14歲寫下的《靜止》至今被很多人翻唱，但是現在的他卻不願意再寫那樣的歌，因為他自己覺得那些歌都是無病呻吟。
大老師活得很通透了，他發現讓自己快樂起來的方法很簡單，就是笑，笑著笑著你就真的開心起來了。
所以他做的音樂都很熱鬧很快樂，希望聽到歌的人也快樂起來。
《嚮往的生活》中張藝興說好聽的旋律就那麼多，到現在都被大家用來用去，所以音樂人都想做一些新的東西出來。
於是何炅問張藝興：你覺得歌的傳唱度重要嗎？
張藝興覺得不重要，但何炅否認了，他說我明白你想要作出一些東西的心情，但是傳唱度很重要，因為只有傳唱度上來了，你才能去傳達你想要表達的東西，才會有更多的人知道。
束之高閣的東西它的廣度一定是不高的，文學作品現在都在慢慢走下神壇，音樂作品當然也要如此。
畢竟大眾審美培養不可一蹴而就，還是要幾代甚至是幾代人的努力呀~
反觀鳳凰傳奇的歌傳唱度多高，即使三歲的小孩都會哼幾句。
他們的歌沒營養？實際上他們也在傳達很多文化。
（不信你對比鳳凰傳奇的歌和“一人飲酒醉”，高下立判。）
大俗即大雅。
早期的幾首帶有民族特色的歌曲《我從草原來》、《最炫民族風》、《吉祥如意》就是保持併發揚了其標誌性的民族流行風格的同時，也不斷向流行情歌、古典中國風等領域進行嘗試。
這幾年來鳳凰傳奇出的新歌也讓人感受到了進步和改變，但他們沒有放棄一條線路那就是“接地氣”，他們出的新歌在流行和大眾之間遊走，既能讓大家感受到歌中的流行元素，又能讓所有人接受。
封神必須是鳳凰傳奇版的《海底》。
原版如果是絕望的壓抑孤獨，改編後則是朗月升起，人間依舊值得，把迷失的孩子一句一句從深藍里拉回來，唱的溫暖 詞也改得充滿希望與溫柔。
曾毅的嗓音在整首歌中有梵音的感覺，聽的人被治癒。
“春日雨，夏蟬鳴，明天是個好天氣”
“秋風起，雪花輕，海底看不見四季”
“你聽，你聽，有人喚你回去”
不過即使這樣優秀的作品，依舊被人點評“這個作品太不鳳凰傳奇了，我很失望。”
結果被玲花回懟“這是翻唱”，意思是我翻唱別人的歌，咋的能是我的風格呢？
世間還真是沒有完美的東西呀·····
終於到了結尾，JJ終於可以說了：我，是，鳳凰傳奇後援會，新晉成員！
圖片來源：網路，侵權刪
作者：JJane
