徐克拍電影《七劍》時，希望給武俠片帶來一種不同的感覺，曾去日本找來川井憲次為電影做配樂。
合作完後，徐克稱，
“對於他的功力我很認同，但始終覺得配樂裡少了一種源自民族自身的感情。”
所以後來為《龍門飛甲》做配樂時，徐克很苦悶，
很想念黃霑，但黃霑已經不在了。此時能給《龍門飛甲》配上絕世音樂的便只剩一人，
但此人早已退出江湖，不知道還能不能請出山。
過後徐克回憶電影配樂一事時，曾激動地說道
“黃霑已隨雲影杳，胡老猶闖龍門關。”
徐克筆下的“胡老”，便是胡偉立。
胡偉立
01、與徐克
胡偉立和徐克很早就已有合作。
徐克當年正在籌備笑傲江湖三部曲的第三部《東方不敗之風雲再起》。
徐克最初找的是黃霑，因為前兩部的音樂都是黃霑在做，而且反響甚好。
徐克想和《倩女幽魂》三部曲一樣，笑傲江湖的三部曲也都讓黃霑寫。
只是那會兒的黃霑深受債務和情感的打擊，每天魂不守舍，才氣也瀕臨枯竭。
黃霑說自己現在寫不出來了，但可以給你推薦一位奇人，胡偉立。
胡偉立
胡偉立和黃霑相識於王晶執導星爺主演的《鹿鼎記》中。
電影的主題曲《開心做出戲》便是胡偉立作曲，黃霑填詞並主唱的。
黃霑唱完後開心不已，
直言曲子做得真妙，自己唱得超過癮。
同樣做配樂黃霑自然對胡偉立刮目相看。
三人見面後，徐克不放心，滔滔不絕地講了很多，
反覆介紹電影的主題、女主角的性格以及自己所追求的那一份意境。
因為徐克禮拜六要上片子，現在已經禮拜一了。
黃霑、胡偉立、徐克
過後胡偉立也稱，在自己合作的眾多導演中，
徐克是對配樂要求最嚴格的一位，也是最厲害的一位。
原因在於他自出道以來的配樂都是黃霑在幫他做，起步很高，他自己也懂音樂，對音樂有感覺，有時也加入創作中，非常痴迷。
三天後，徐克收到胡偉立創作的21首配樂，震驚不已。
立刻打電話向黃霑致謝，開玩笑稱以後你要沒飯吃了。
而最令徐克稱讚的，是自己反覆強調的女主角的配樂，
這是劇本中最吸引他的人物。胡偉立也確實幫他做到了極致，
這便是流傳至今的名作《雪千尋》。
從此以後，徐克電影的御用配樂除了黃霑以外便又多了一位胡偉立。
同一年徐克的《黃飛鴻三：獅王爭霸》的音樂便是黃霑和胡偉立共同完成。
一同參與創作的還有徐克本人，只是後來沒有署名。
胡偉立見徐克對配樂沉迷無法自拔便推薦給他一個軟體，
所以到第五部《黃飛鴻之龍城殲霸》時，配樂就都由徐克一人完成了。
《黃飛鴻5：龍城殲霸》
不過真正考驗質量的配樂，
徐克還是會找胡偉立和黃霑共同完成。
1994年徐克計劃翻拍流傳於民間的愛情故事梁山伯與祝英臺。
當時歌曲《梁祝》早已存在，由內地音樂人何佔豪所創，且已成為世界名曲。
電影中要想做到與眾不同，壓力很大。參與創作的不僅有胡偉立和黃霑，還有兩人的徒弟雷頌德和黃英華。
最終以胡偉立為核心，四人分工合作下才得以完成。
也正是這首《梁祝》，讓屢次提名都未獲獎的胡偉立終於拿到了香港電影金像獎最佳電影配樂獎，轟動一時。
《梁祝》徐克、胡偉立、吳奇隆、楊采妮
後來香港電影進入衰退期，泛泛之作對配樂不再有過高的要求，胡偉立便退出了江湖。
直到2011年，徐克為《龍門飛甲》找到胡偉立時，胡偉立才再度出山，直呼跟徐克玩得很過癮。
02、與周星馳
在星爺的電影《鹿鼎記》中，張敏扮演的皇后頭戴鳳冠身披霞帔，在婢女的擁護下霸氣出場。
音樂的烘托下，頓時有了深宮內院，皇家森嚴的感覺。
鏡頭一轉來到韋小寶的麗春院，
伴隨著一聲呼喊“姑娘們，出來接客了”，同樣的曲子，只是換了不同編排的音樂再度響起，卻帶出了青樓中風花雪月的氣氛。
這便是胡偉立在《鹿鼎記》中的兩首配樂
《慈寧宮森嚴》和《麗春院》。
兩首配樂的曲調一樣，只是換了不同編排，就產生了翻天覆地的變化，胡老的功力由此可見一斑。
《鹿鼎記》張敏
《鹿鼎記》的配樂是胡偉立和周星馳的首次合作，
也是胡偉立首部引起轟動的電影配樂，憑此打開了電影配樂的市場。
在此之前，胡偉立一直在無線擔任電視劇配樂一職。他雖功底深厚，但出道很晚，算是新人。
1986年，年近50歲的他才從大陸趕去香港發展，只為挑戰自己的極限。
《鹿鼎記》後，胡偉立還為周星馳的《審死官》做過配樂。當時周星馳已大火，《審死官》的導演雖名為杜琪峰，但實際各個環節的把控都是星爺一人完成。
戲裡星爺扮演的宋世傑是個壞狀師，壞知識分子。
為突出這一點，胡偉立特意寫了一段描繪他鬼祟動作的小曲，星爺聽後大呼不合格，“不要不要，好傻啊，你這什麼歌啊都是”，胡偉立說你信我吧，肯定行。
最後《審死官》奪得票房冠軍，那個小曲也成了星爺的標籤。
這便是《審死官》裡的經典配樂《俠風》。
《審死官》
胡偉立真正讓苛刻的周星馳改變看法的還是電影《唐伯虎點秋香》。
星爺在電影中的經典片段“小人本住在蘇州的城邊，家中有屋又有田…”這段人人稱讚的經典，對胡偉立來說卻是噩夢。
這本是星爺的即興表演，臺詞還好，本身有節奏，配樂不難。
但後面拿著蠟燭打凳子的片段，完全是亂打一氣。
胡偉立很後悔沒有事先寫出一段來，讓他照著打。
胡偉立拿到片段後一晚上沒睡覺，拿著凳子和鼓一一對照，最後自己設計了一套鼓點節奏，一點點拼湊起來，桌椅板凳在胡老手下頓時成了一套架子鼓，經典也由此誕生。
《唐伯虎點秋香》創作期間，周星馳與胡偉立
此事過後，
香港配樂界都稱你這樣做不行，不能壞了規矩。都把拿著愛玩個性的導演寵壞了，這麼即興的創作並不是人人都做得來。
胡偉立並不以為然，很為自己能寵得起這些狂人而驕傲。
過後星爺的《少林足球》、《功夫》都曾找過胡偉立做配樂，只是那時胡偉立已退出江湖，
便交給了自己的愛徒黃英華，自己在背後幫忙。
黃英華也確實不負眾望，《少林足球》的20段配樂，《功夫》中31段配樂都令星爺非常滿意。
其中《opening》開場和《小刀會組曲》如今已成為不可複製的經典。
03、其他作品
胡偉立的經典還有很多，與李連杰的正東有限公司合作期間同樣經典頻出，
最出名當屬電影《太極張三丰》中的《偷功》一段，火熱程度可能僅次於《雪千尋》。
不過最顯胡老水平的要屬
正東出品的巔峰之作《中南海保鏢》。
《中南海保鏢》
電影還在出字幕時，
胡偉立便透過《職責》一段把氣氛調動起來了，隨後才出現五個血紅的大字“中南海保鏢”，接著“監製：李陽中。”
李陽中就是李連杰，名字由金庸所起。
如此帥氣的開場，很難讓人不留印象。
同樣是一曲多排，在電影中再次出現時。
卻成了雨天的一把傘，踩樓梯的高跟鞋，潔白沾有雨滴的手，
鍾麗緹在為冒雨修攝像組的李連杰打傘，
是電影中最溫馨浪漫的片段，和胡老的配樂不謀而合。
《中南海保鏢》李連杰、鍾麗緹
《中南海保鏢》最考驗功底的當屬影片開頭的配樂，音樂長達三分鐘，電影中一幀不差全部用上。
緊張氣氛的渲染，槍聲響起進入槍林彈雨的打鬥，激烈戰鬥後暫時的平靜，隨後又推向槍戰的高潮，最後才風平浪靜。
這樣一波未平一波又起的情緒調動下，讓人沉浸其中不能自拔。
音樂的節奏與電影的畫面渾然一體，無疑是最具香港電影標籤的配樂，胡偉立的大師風範一覽無遺。
《中南海保鏢》開頭
另一值得一提的經典是為胡偉立為呂頌賢版《笑傲江湖》
創作的《笑傲江湖琴簫合奏曲》。
金庸原著中記載，劉正風和曲洋合創的一曲《笑傲江湖》號稱比嵇康臨刑前寫的的《廣陵散》更為經典。只不過曲譜沒有公佈。
正是如此卻引來了音樂大師們的追捧。
黃霑改了七遍終成大音至簡的《滄海一聲笑》，已成絕唱。
幾年後胡偉立再塑經典，便是這首《笑傲江湖琴簫合奏曲》。
呂頌賢版《笑傲江湖》
對於黃霑的《滄海一聲笑》胡偉立稱自己佩服不已，
不過這個東西要是音樂學院的學生寫的，不被老師罵才怪。因為音樂學院的作曲系已經走進了死衚衕。
兩位大師雖然風格不同，
但對音樂的至高境界：大音至簡。卻持有相同的看法。
胡偉立也曾說過，自己很懷念和幾個朋友瘋玩的時候，只寫出一個旋律，哼哼就能夠打動人，不需要那麼多裝飾，非常簡單，雖然有瑕疵，但確實最真實的原生態美。
音樂的最高境界就在這裡。
