第一集：七進敦煌創佳作
“我們的故事記錄開始於1978年，來自一次北京偶然的敦煌藝術考察竟然催生出一部絕美的藝術經典。”隨著周兵地講述，一幅重現藝術經典誕生的美麗畫卷緩緩開啟。
故事一開始發生在蘭州，此時的中國人正在進入一個科學和藝術的春天。正在為革命樣板戲創作的甘肅藝術家們突然接到來自甘肅省委宣傳部的一個任務，希望可以創作一部敦煌莫高窟藝術的舞臺藝術。於是一群藝術家們開始了一段藝術的旅程，兩年裡七進敦煌，在千年壁畫前，從惶恐到激動，從陌生到震撼，他們收集到發生在絲綢之路上愛恨情仇的真實故事，也越來越震驚於千年之前古老的藝術形象。
幸運的是該劇在初創階段就得到了敦煌莫高窟大師學者們的鼎力支援，參與劇本創意。甘肅的藝術家們面對敦煌壁畫，開始了一段前所未有的創作，第一次創作劇本拿出後遭到了質疑。當時，編劇們寫了一個跨越一千年的故事《敦煌曲》，從唐代一直寫到20世紀的新中國，還植入了階級鬥爭複雜的劇情，新生的舞蹈設計，挑戰傳統舞蹈形態的動作。
創作者們不斷經歷痛苦、爭吵、甚至同行的質疑，關鍵時刻來自甘肅省委宣傳部的吳堅、陳舜瑤兩位領導親自參與，鼓勵他們大膽創新，放下包袱，集合起甘肅乃至當時中國最頂尖的學術和藝術力量共同參與。在集體智慧的碰撞下，《絲路花雨》舞劇的名字誕生了。劇本的執筆人、編導、作曲、主演們重新出發，集中創作，在一次次忘我的激情的碰撞中，打磨出敦煌唐代舞蹈，讓古老的壁畫形象復活在舞臺上。
他們以敦煌藝術為原點，融合波斯、印度，當代中國民族舞甘肅民間舞蹈，終於在1978年最終完善出故事劇本，凝結出絲綢之路上父女生死離別的故事。新生的舞蹈演繹友誼和愛的主題，在蘭州內部的試演後，來自北京的文學大師沈從文看了演出說：“我太激動了，一夜未睡！”並於第二天強烈要求第一個發言，提出舞劇服裝的修改建議。在經過又一次修改打磨後，1979年5月，甘肅歌舞劇院的藝術家們前往北京，在忐忑中準備迎接經典誕生中第一次的大考。
第二集：幾代人40年打磨不斷傳承
《絲路花雨》1979年在北京的第一次登場演出，甘肅歌舞劇院的藝術家們擔心沒有觀眾來，都自掏腰包買票，邀請親朋好友們來看演出。沒想到演出的第二天，媒體報紙的評論給予高度的讚揚。之後，該劇飛向了全世界數十個國家，成為中國改革開放文化的標誌性事件，為中國舞劇藝術開闢出一條新路，也成為第一個登上歐洲最高藝術殿堂斯卡拉大劇院的亞洲舞臺藝術。
登臺的那一天，還經歷了驚險的一幕。英娘扮演者演出前突然昏倒，他們那天到底經歷了什麼故事？親歷者都在這部紀錄片中進行了詳細地講述。之後，《絲路花雨》40年裡在全世界和中國舞臺上共演出2900多場，成為中國舞劇獨一無二的典範之作！飛天的藝術形象也成為中國的敦煌文化標誌。
“我們的紀錄片還講述了《絲路花雨》創造後，也催生孕育出現代中國藝術獨有的敦煌舞。”周兵告訴記者：“第一代的創作者詳細地講解了最初的故事，在眼淚、傷痛和藝術之愛的持續堅持中，一部舞劇，一種敦煌舞蹈，歷經幾代人，經過40年打磨不斷傳承發展。”
“紀錄片還幸運地採訪了第一代英娘，第一代神筆張，從第一代到新的年輕一代，藝術家們講述了不同的成長故事。”他說：“而《絲路花雨》也在時代的變遷中三次改版創新，在北京奧運會期間又一次煥發新的光彩。今天幾乎每一年，在蘭州、北京和敦煌，都會有年輕的舞者加入敦煌舞的成長學習中，每一年都有新人成為舞劇《絲路花雨》裡的傳承人。而第一代藝術家們依然還活躍在不同的城市，傳播、傳承著他們心中最美的《絲路花雨》。”
