八十年代的中國，剛剛改革開放百廢待興。隨著政策的解禁，國內開始引進大批香港的影視劇。一時間開拓了國人的視野，豐富了百姓的生活。
那個時代的人們是淳樸的。製作商的經營也還沒過於商業化，加上演員們的敬業態度，雖然由於技術原因拍攝的情景道具以及電腦合成過於簡陋，但還是給人們的業餘生活帶來了樂趣。
物質極度匱乏的年代，能吃上一口肉都是香的。精神極度匱乏的年代，一部電視劇重播個幾十遍，也是不奇怪的。
如果真的去深究以前的影視劇，你會發現他們真的沒有記憶中的那麼好。且不論技術原因，從劇情到臺詞再到演員的浮誇演技，可能沒法與現在這些班課畢業的專業人士相比。
可是為什麼在我們印象中那些老片子都非常經典，甚至導致了一有翻拍劇我們往往還沒看就直接視其為垃圾，在思想上就給予否定呢？
首先，隨著社會的發展，我們的生活越來越好。形形色色的影視劇層出不窮質量也參差不齊。不可否定的是確實有一些翻拍劇讓人作嘔。
越來越中性的面孔，越來越帥的服裝，越來越降檔的大眾審美觀點和越來越商業化的運營，直接導致了讓人哭笑不得的鬧劇時常發生。電腦技術的發展讓一部作品的後期製作甚至比拍整部戲都重要，只要主角有好的臉蛋和較高的人氣那誰都可以是巨星。自媒體毫無底線和不加篩選的興盛，讓本來就讓人失望的影視界更是雪上加霜。
為什麼用沒有演技的小鮮肉做主角？
因為他們粉絲多投資商可以多賺錢。
為什麼導演可以隨意篡改經典胡編濫造？
因為他用心去拍文藝片你也看不懂啊。
幾分鐘短影片的流行讓人們都失去了耐心，很少有人能夠靜下心來仔細品讀。一部電影如此，更別提一篇文章一本書了。
翻拍劇為什麼總是費力不討好？有製作人的原因，也有觀眾的原因。時勢造英雄，時代的痕跡難以抹去。在這個思想文化大爆發的年代，很難有演員導演出來扛旗。因為這個社會本身就處在文化極具動盪的時期。
我們都需要冷靜下來，歲月也需要沉澱。
總有一天，這個世界會充滿了美好。
我堅信！
