最近，關於勞榮枝的話題上了熱搜。
有人可能還不熟悉這個略帶文藝的名字，但在上世紀90年代，這條“美女蛇”可是人盡皆知。
當時，她與男友法子英犯下的案件震驚全國，也是無數人的童年陰影。
1996到1999年間，勞榮枝與法子英合夥，犯下7條命案。
他們分工明確：勞榮枝透過色誘騙來有錢人，法子英則將其綁架。
勒索到錢財之後，他們就將其殺害，然後逃之夭夭。
1999年，法子英被警方逮捕。
但勞榮枝卻逃脫成功，逍遙法外二十餘年。直到去年11月，她才在廈門被逮捕歸案，並於今年8月被正式公訴。
其實，早在20年前，根據他們二人制造的駭人聽聞的案件，已經被拍成影視劇—— 《紅蜘蛛》。
這部劇2000年開播，收視率高達23%。
在那個年代，刑偵犯罪題材劇集一直是熒幕主流。基本上每個電視臺的收視王牌，都是犯罪題材。因此，也留下了很多經典的刑偵劇。
《紅蜘蛛》的特殊之處在於，這部劇的所有罪犯都是女性。故事來源於上世紀90年代的真實案例，犯罪學家康樹華教授曾在一篇文章中指出：
改革開放以後，我國的女性犯罪與過去比較有了明顯的變化，不僅數量上明顯增多，而且犯罪型別日趨多樣化，手段更加狡猾和隱蔽。
製片方有感於時代變遷、物慾膨脹，對人性的割裂與腐蝕，進而投資拍攝了這部偽紀實電視劇。
不同於美劇一集一個故事的設定，
《紅蜘蛛》用兩集篇幅講述一個故事，並非常注重懸念的設定與情節的推進速度，
將高度還原的劇情與罪犯被抓獲後的內心獨白，巧妙地融合在一起。
每一集末尾，還要留下一個釦子來吸引觀眾，可謂將傳統的曲藝敘事技巧發揚光大。
而在劇情方面，“殘忍而淒涼”的主基調下，每個故事都各有特色——
既有中國傳統的倫理敘事，如嫂子與小叔子間不得不說的那些事兒；也有謀財害命，入室搶劫等亂象。既有因情所困，手刃親人的；也有賭博成癮，為了賭資策劃綁架，上演黑吃黑的。該劇也不乏大尺度元素，滿足了觀眾的多元需求。
到了2002年開播的第二部，案情更是包羅永珍——
不同意分手給女友注射毒品，最終被忍無可忍的女友殺死。
兇手追求喜歡的女性不成，將其強姦，又為了贖罪替她殺了痛恨的一家三口。
還有男妓偷拍、勒索客戶，結果被對方分屍滅口。
用今天的眼光來看，每一個案子都是十足的限制級。不但關乎金錢利益，還有很多情色糾葛。
也難怪在豆瓣上，被稱為“性犯罪cult劇”。
劇情生猛，臺詞也生猛。
不光十分接地氣，甚至能稱得上粗俗。
上床、睡……這樣的用詞，從來不忌諱。但也正因如此，角色的性格更加鮮活。
畢竟，在社會底層摸爬滾打討生活的群體，平時說起話來又能有多文雅呢？
雖然《紅蜘蛛》被稱為CULT劇鼻祖，以及中國電視劇範本之一被反覆提起。
導演都曉當時拍了過半集數，還不太願意把自己的真名放上去。
因為電視劇看起來太“糙”了。
都曉決定用一種偽紀錄片的方式完成拍攝，他和張軍釗導演（現已去世）的前期準備只有一個月，後又拍攝了兩個月。成片不可能不粗糙，畫面充滿了那個年代特有的顆粒感，有些鏡頭甚至還能看到攝影師扛著機器投在地上的影子。
演員採用的幾乎都是素人，片尾的演員表裡有一些警察是真警察
，字幕甚至標明是幾級警司。
觀眾可直接在生活裡對應上演員的角色位置，底層女性的臉上有時還有痘痕，而更富有的女性總有非常柔順的頭髮。
導演甚至還啟用了兩名真正的罪犯，去本色出演“罪犯”。
那時候副導演天天找演員，拉到誰誰就上。
有一集需要個老太太的角色，怎麼都找不到。副導演不得已把自己姥姥拉上去了。當時老人正生病，住在醫院裡，他告訴姥姥應該說啥話，怎麼說。最後出來的效果還不錯，姥姥把臺詞說得很生活。
都曉導演當時對演技的要求可謂吹毛求疵。他說，“我們的製片主任出演一場在火車站作為罪犯被人抓的戲，播出時他們家親戚以為是真的，還打電話給他爸說，咱家孩子沒事吧？”
所以，《紅蜘蛛》並不是一部常規意義上的電視劇。
它很“奇怪”，裡面的角色會突然回頭對著鏡頭說：走路就不要拍了吧，又不是明星。
《紅蜘蛛》當年播出之後，取得了不小成功，出現了很多同類型的電視劇。不同的是，講述破案過程時，
該劇很少有血腥和色情的畫面，一些鏡頭必須要交代作案過程的時候，他們寧願生硬地新增黑白濾鏡，以此去抵消"紅色"給人的恐懼感。
講述犯罪故事的同時，《紅蜘蛛》還會對人物完全展開，讓觀眾去了解“她們為什麼會成為亡命之徒？”
他們拍警察艱難的破案過程，拍罪犯走進監獄的路徑，拍每一個當時作為背景的普通人……
他們就是想展示時代背景下每一個人的掙扎——越貼近真實，就越能讓人互相理解、甚至去共同解決問題。
此後，懸疑刑偵劇都往另一個方向走去，它們更高程度地還原罪犯的作案場景，為了吸引眼球，拍攝一些更具感官刺激的內容。
但觀眾記住的，只有堪稱“鬼片”的現場。最應該被人記住的“劇情”二字，卻不再有人理會。
二十年過去了，關於“真實”二字的含義，也變得不一樣。
