戴金顯富貴，戴玉保平安。黃金有價玉無價。一直以來，玉石扮演著一種人類守護者的角色，它靈性且詩意地端居在人們精神世界上方，給予人庇佑；而匠人們也賦予玉石鮮明的風格與魅力，給它們以獨一無二的生命。在漫長的時間海河中，玉雕就是在匠人們口口相傳中得以傳承，代代發展中得以創新。“技藝要傳承，設計要創新”，誠然，這是每門藝術的發展之路，同樣也是何成苗先生的創作理念。
何成苗先生生於華夏中原的書香門第，從小對造型藝術就情有獨鍾，經過十五載玉石雕刻設計、創作歷程，形成了自己獨特的藝術創作風格與文化內涵。多年來他一直將詩、書、畫等門類藝術的精髓與嫻熟、精緻的玉雕技法相融合，期間創作出多件充滿人文意蘊、極具思想內涵和哲學意味的玉雕精品。
何成苗先生在玉雕創作上實現質的提高，從而在藝術造詣有了新的突破，近年在各種玉雕藝術大賽中，包括華表獎等多個玉雕大獎，受到多位專家學者的支援與肯定，同時深受國內外收藏家的青睞與追逐。
2019年，被上海金剛博物館特聘為戰略合作大師。
何成苗先生說：中國玉雕藝術歷史十分久遠，在新石器時代先人們就開始雕琢玉石。作為一名玉雕匠人，多年來，我一直在努力完善玉雕技藝的同時，還在潛心鑽研探索其藝術價值。如果一件玉雕作品工藝精湛，創作者方可稱之為匠人；如果一件玉雕作品還有藝術魅力，那麼創作者可以稱之為藝術家。兩者有所不同。如何能夠創作出既有高超技藝水準，又有藝術魅力的玉雕作品，始終都是我不懈追求的目標與努力的方向。我知道，這也是一名優秀玉雕匠人要求自己的最高標準。”
優秀的玉雕精品，要有雅俗共賞的獨特氣質。實際上，玉雕作品無論是寫實還是寫意，都要具有獨特性、唯一性與藝術性。因為，只有這樣的玉雕作品，才更具有文化價值與收藏價值。
何成苗先生透過極為巧妙的設計手法，借鑑中國畫的元素，把玉石天然的造型和動物所需要的形象結合起來，形成一種獨特韻味的視覺語言，讓人們在視覺趣味中感悟形象的合理性。這是一種極富感染力的藝術表現方法，是視覺藝術戲劇化的表現。讓人在會心一笑間體會到作品的魅力。
何成苗先生的作品獨具匠心，花鳥魚蟲皆來自生活中的靈感，平凡的事物中感受到人生的大哲理，作品設計“超薄，超懸，超細”的絕頂手上功夫，並非單純地靠時間磨礪，更需要對技藝的悟性和一股較真的勁。對於極致懸空作品的雕刻，少則數月，多則幾年時間，並且要保證琢磨的過程中玉雕師要保持一個極佳的狀態，否則過急的處理會導致剎那間功虧一潰，數件佳作體現了其極高的藝術造詣！讓觀者在感嘆的同時甚至都要屏住呼吸。因此，他被玉雕界的同行譽為“鬼斧神手”。
為寫詩而去寫作的人不叫真正的詩人，為雕刻而去雕刻的人不叫真正的玉雕藝術家！對玉雕文化的熱愛讓他身處紅翡綠翠的世界仍保持一顆純粹寧靜的藝術匠心，衝破傳統材料的束縛，把翡翠材料發揮到極致。
多年以來，何成苗先生不斷學習玉雕技藝，也時刻用敏銳的眼光洞察市場的動態，盡其所能創作出超凡脫俗，有獨到見解的玉雕作品，並將中國畫的元素與玉雕結合，開創了一個流派。同時也深知，玉雕匠人必需要具備有：獨立的思想、創造力強、想象豐富，是獨立特行的引領者；真知灼見，不同凡響，是不隨波逐流的實趕幹家；才能在一個行業裡做出表率，引領業界睿意奮發。
