《清平樂》這個詞牌，最早出自唐代教坊曲。
這個詞牌又名《清平樂令》，古人詞有“憶著故山蘿月”、“明朝來醉東風”句，所以這個詞牌又得名《憶蘿月》、《醉東風》等。
詞牌在發展演變中，會根據詞作內容不同而產生新名字。
李煜的《清平樂》，是一首懷思之作。
“別來春半，觸目愁腸斷”，是遠離故國之後，遇到了春半，約二月天。眼睛所看到的情形，無一不讓人傷懷。
“砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿”，寫出了梅花似雪紛紛墜的春意，也寫出了心緒的紊亂悲愁。“拂了一身還滿”，正是拂不去的愁怨的“外化”。
在這位悲愁難耐的詩人眼裡，“一切景語皆情語”，春天卻是一片“愁天恨海”，無處不悲悽哀怨。
這幾句詞使用的意象靈動傳神，營造出迷濛而紛亂的意境空間。
“雁來音信無憑，路遙歸夢難成”，大雁北迴，帶不回故國的音訊；歸夢難成，卻並非是因為路遙。無憑的“音訊”和難成的“歸夢”，再次推動意境的“虛無”與“空濛”。
“離恨卻如春草，更行更遠還生”，是將“無形”的離恨比作可眼觀，可感受的青草。古樂府有“青青河畔草，綿綿思遠道”，表達相思離情。
詩人用“春草”這個意象，表達自己“無邊”的別愁離恨。面對延伸到遠方的綿綿春草，看它“更行更遠還生”，恰似那個無法訴說的愁苦，“無止境”伸向遠方。
《清平樂》整首詩的意境都迷離朦朧，不管是落梅、回雁、歸夢、春草，都是飄渺迷離的意象，這樣的意境正為了“愁緒”而存在。貫穿這些意象的詞句，不用雕琢，不需錘鍊，全由肺腑裡自出，一氣呵成，表達出一番真誠的情意，這就是情深情長。
王國維說：“大家之作，其言情也，必入人肺腑，其寫景也，必豁人耳目。其辭脫口而出，無矯揉裝束之態，以其所見者真，所知者深也。”
景物如在眼前，情真如出肺腑，正是王國維所說的“大家之作”。
清平樂
別來春半，觸目愁腸斷。砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿。
雁來音信無憑，路遙歸夢難成。離恨卻如春草，更行更遠還生。
人在北國逢春半，觸目之景傷腸斷。落梅如雪飛階前，拂去一身又落滿。
南雁未曾帶音信，南國夢魂更遙遠。離恨卻如春草生，綿綿不絕向天邊。
