在蝶變中驚醒，在蜀山間翱翔，在妖獸旁起舞，在日出東方後繼續輕狂
起起伏伏電影路，不輸武俠世界的甜鹹酸苦
神都龍王后的他，以返老還童的壯士野心再啟人生新航路
他是華語永遠的暴走客，徐老怪
2。某些由徐克執導的影片並非純正的武俠片，但在立意及創作情懷上，或元素使用都能體現徐克創作的延續性和代表性，也放入其中簡述。
第一相：狂妖魅鬼
《新蜀山劍俠》及《蜀山傳》之血魔
徐克的魔幻武俠故事中，惡勢力入侵或主導的開局往往使整個故事在被動和彌補式的防禦中進行，對於現實社會的暗諷顯而易見，《新蜀山劍俠》作為老怪賭氣拍出的特技最多的電影，以機動傀儡式的血魔為代表，雖然特技特效以及佈景在現在看來都十分簡陋，但在當時仍然是改變香港電影特技製作格局的作品；由韋恩斯坦參與投資的《蜀山傳》則在CG製作上幾近瘋魔，但在劇情上甚至比20年前的《蜀山傳》還要薄弱。兩版中均有良民從惡，鄭少秋飾演的丁引，劉松仁飾演的崑崙派曉如及古天樂飾演的丹辰子先後入魔，且多以悲劇收場，徐克的理念中，一旦從惡，很難再得到回頭機會，徐克無論在哪種風格的武俠中都能借個體引發人性及世事高度的探討。
洪金寶在兩版蜀山傳中都一人分飾兩角，《蜀山劍俠傳》中扮演了白眉和東蜀兵，《蜀山傳》中扮演了人型化的血魔和不再幽默的白眉。
林熙蕾在《蜀山傳》中飾演的赤屍也頗具亮點，開片與古天樂之間的“調情”為影片開出了一條副線，而這小妖甚至想與幽泉血魔爭搶毀滅蜀山之功，讓人聯想到後來的赤焰金龜。
《青蛇》之蛇妖白素貞&小青
《青蛇》繼續反轉傳統影像中的角色屬性，白蛇青蛇都被刻畫成了純真的良妖，其中，不同與愛得痴迷，愛得無私的白素貞，小青是一個更具思辨性，更加現實的蛇精形象，同時由於修為不足，對於人世間的很多情感問題也難以理解，其中尤以白素貞對許仙的痴情讓之嫉妒和迷惑，於是我們看到了她與法海似是過招，實為調情的內涵段落，張曼玉出色的表演使本片的更多光芒散發在了小青這個配角身上，事實上，小青也在延續著徐克故事中的那些旁觀者，他們身上往往被寄託了更多的作者思考。 延伸閱讀：青蛇法海戲水段落分析
《倩女幽魂》、《倩女幽魂：道道道》之樹精姥姥&黑山老妖
相信在很多人眼裡，他（她）才是倩女幽魂系列最閃耀的主角，飾演這個香港鬼片史頭號反派的劉兆銘也是徐克處女作《蝶變》中男一號方紅葉的扮演者，無論外形還是聲音，這個角色在製造徐克電影男女性徵錯亂的個體上，塑造了難以逾越的高峰，此後的《新仙鶴神針》中的張鐵林，新版《倩女幽魂》中的惠英紅亦是中規中矩的模仿。
《倩女幽魂3：道道道》中姥姥閃亮迴歸，還帶來了不少精妙的好句子，修行得道放大招。
《倩女幽魂2：人間道》之屍鬼&蜈蚣精
影片前段由猙獰的屍鬼配合主角進行喜劇色彩的發揮，捉迷藏式的驚險詼諧的劇情與前作小倩洗澡一段幾乎是如出一轍，徐克對於爪牙形狀誇張的妖獸確實情有獨鍾。
與徐克長期保持良好合作的老戲骨劉洵，在《人間道》中飾演的千足蜈蚣精是經典程度不讓姥姥的形象，不同於前半段以喜劇色彩為主，後半段伴隨這一反派的登場，極強的恐怖感籠罩著所有劇情，變身大佛和最終原型出竅，都在遞進著這個老妖身上的毀滅係數，好在學友哥的生死打趣有效避免了觀眾神經錯亂的可能。
第二相：兇蟲殘獸
《蝶變》之殺人蝴蝶
徐克處女作《蝶變》帶有冰冷詭異的氣質，除去整個大廝殺式江湖的影響外，就要看老怪獨家反轉形象製造出的恐怖奪命蝴蝶群了，片中透過口述和回憶戲的鋪墊，使得一旦黑蝴蝶出現，便讓人不寒而慄，《蝶變》良好的懸疑感也得益於在蝴蝶這一元素上的加工。而科學武俠的概念其實在此處早已初現端倪，陳可辛的《武俠》也只是順流而下。
《新仙鶴神針》之遁地巨龜
白雲飛為醫治九大門派所中劇毒，以長笛誘出遁地巨龜一隻，未過三招便被制服，僅有噴火一瞬稍有亮點，整體感覺讓人迅速聯想到《倩女幽魂》系列，徐克當時一貫的地底情結。
《通天帝國》之赤焰金龜
能夠引起人體自燃的西域毒蟲，以黃磷為食，遇到烈日便會自燃，一般用白磷水浸泡後分泌出的液體為劇毒，以直接飲用，面板滲入的方式可致死，在《通天帝國》中這種小型高能甲蟲被沙陀忠帶到中原，並主導了自己的復仇大業，全片幾次自燃的遞進中，赤焰金龜逐漸顯露真容，在看過了諸多醜陋巨獸後，這種外形親切，卻具備驚人殺傷性的小蟲，成功擴充套件了徐克奇妙動物王國的領地。
《神都龍王》之鰲皇
片中製造開頭海上突襲的水怪，在影片最後半個小時中成為絕對主角，鰲皇是東島人的最後殺器，卻並不受人控制，這種以蝠鱝為原型製造的海中巨獸一方面讓人聯想到好萊塢海洋怪獸的形象，另一方面也可以和由韓國製造的漢江怪物進行比對，同樣也有韓國特效隊伍參與制作的鰲皇可謂目前最具視覺震撼力的華語銀幕巨獸，最後在天朝毒彈的引誘下死去實在讓人心痛。
