今天小情緒收到這樣的問題：明知道是假的，人為什麼看鶴唳華亭會哭、看慶餘年會笑？本期小情緒就跟大家叭叭，電影、電視怎麼就讓你又哭又笑了
影視作品其中一個非常重要的藝術價值就是-情緒表達，這也是影視做為藝術作品能成為大眾消費的主要原因。
人有表達情緒的需要，影視透過視聽+情節+對白的綜合反應，讓觀眾產生帶入感和參與感，由此達到了情緒表達的需要，而哭僅僅是眾多情緒中的一種
導演這個屏幕後面的“上帝‘就是抓住了觀眾的需求，在影像表達上”興風作浪“，緊抓你的情緒，一步步把你帶進他營造的情緒世界，從而達到向你闡述故事或者某個資訊的需求
比如《鶴唳華體》盧世瑜死諫這場戲，想必螢幕前面的你看到老師撞上槍，躺在太子懷裡的時候，你已經是淚人了。
導演首先先營造這場戲的氛圍，清流黨衝撞殿試集體被抓，齊王羅列數罪陷害太子，皇帝震怒把太子封在車中送去奉陵，太子陣營幾乎人人淪陷。盧世瑜在絕境中站在御前，老邁的文人，血肉之軀，傲骨清風。對面天子的震怒，字字句句，肺腑之聲，猶如利鈍，打在帝王的心上，紮在牢籠中太子的心上，也紮在螢幕前觀眾的心上。
當盧世瑜衝向槍口時，士兵們面無表情，躺在血泊中的老師，映照環境，整個氛圍更加蕭肅，淒涼。整個場景裡，鏡頭基本都是特寫，皇帝面無表情，太子動容，三個人的情緒相互烘托。我們為這位太傅的善良和偉大叫好，也為師徒之情所感動。再而觀眾不忍，不捨，甚至不想他死，當他就那樣直挺挺倒下，觀眾以淚流滿面
導演就是透過鏡頭的畫面，這樣一步一步開啟你的淚腺。情緒、情感作為積極參與創作的素材和紐帶，演員在表演時,演的就是劇本里的人物和人物關係的變化;而人物和人物關係的變化集中體現在人物情緒、情感的變化。
這場戲演員王勁松對君王是慷慨激揚的辯白，對太子是護徒心切，臨終交代是勉勵，讓觀眾先產生情緒的波動，在結合自身為人母為人父為人子為人學生的體驗，再到情感的共鳴
再比如《少年的你》陳念被霸凌追逐，情急之下躲進垃圾桶，觀眾的整顆心調到嗓子眼。這是一隻老鼠爬過，陳念驚嚇出聲。當下小情緒坐在電影院裡聽到全場觀眾譁然也驚出聲來。
導演先把大家帶到一個緊張氛圍，然後再用一隻老鼠的鏡頭驚嚇已經處在緊張氛圍的觀眾。讓觀眾直接體驗陳念此時的處境，以達到能與電影能同步共情
鮮明的、活生生的、具有獨特性格魅力的人物形象，也是演員的透過情緒塑造出來的。情緒是人們對待認知內容的態度,它包括情緒體驗、情緒行為和情緒喚醒和對情緒刺激的認知等複雜成分。
在性格和情緒上面，透過人的面部表情、語言和身體姿態等方式進行表現的
比如《慶餘年》裡郭麒麟飾演的範思轍在不同人物面前表達不同的情緒變化，在父親面前低眉順眼，連頭都不敢抬，搓著小手，時不時的偷偷抬眼瞄父親。這是畏懼父親的情緒。在範閒和下人面前，是飛揚跋扈的少爺，拿著皮鞭喊打喊殺的，透過這些情緒行為喚醒了觀眾的情緒體驗
影視情緒在層次上有淺層情緒（憤怒、恐懼、愉快、高興）、中度情緒（悲傷、感動、憐憫、同情）情理互動（同理心和強烈的共鳴）。
前面兩種情緒是觀影當下能直接體驗到的，情理互通不一定在當下，當下觀影體驗會形成觀影記憶，當我們在經歷某些事情與影視橋段重疊，又或者社交時，這些情緒記憶會被喚醒實現共情，而這種共情作用是現代不可或缺的娛樂專案
本期就分享到這裡。後面小情緒將繼續分享自己的觀影感悟，如果你和我一樣喜歡影視歡迎留言、點贊、關注@電影情緒俱樂部，一起分享影視的喜樂悲歡！
