2008年，伊斯特伍德在自己導演的電影《老爺車》中擔任主角，他當時說：“這大概是我出演的最後一部電影了。”那一年，他78歲。
一轉眼，10年過去了。在這10年中，他相繼導演了《成事在人》《從今往後》《胡佛》《澤西男孩》《美國狙擊手》《薩利機長》《15點17分啟程巴黎》等多部作品，更在88歲高齡時，再一次在自己導演的電影《騾子》中出演主角。
是的，老爺老了。當他邁開顫巍的腳步，佝僂著腰背，將自己的一攤舊物扔進破舊的卡車後鬥，影迷們大約都會不約而同泛起無限的心疼和憐愛。
然而當他以一生從未收過一張罰單的傲嬌姿態周旋於毒梟、混混，以及警探之間，當他忍受著家人的一生疏離在妻子生命垂危之時擁其入懷，當黑色的林肯大皮卡在他放肆的歌聲裡馳騁天地……天啊！老爺哪有老！這不還是那個迷人、酷斃、根本不懂老為何物的——伊斯特伍德嗎？！
電影《騾子》源於一個真實的故事。一名叫Leo Sharp的二戰老兵，為墨西哥販毒集團運送毒品長達十年之久，2011年在運送一批價值300萬美元毒品穿越密歇根州的時候被捕，當時他已經90歲高齡，因為律師堅稱Sharp患有老年痴呆症而被不法分子利用，最後Sharp僅被判入獄三年。
老爺的電影是這麼來改編這個真實故事的。
一名叫厄爾·斯通的二戰老兵，一輩子不顧家人反對，熱衷於種植事業，因為永遠缺席家人的成長關懷，在年邁之時落得事業破產、眾叛親離。女兒不認親父，妻子當眾羞辱他，破碎的人生簡直毫無希望可言。一次偶然的機會，為送孫女結婚禮物，厄爾走上了運送毒品之路，並由此捲入一場警匪之間的爭鬥漩渦。
最終厄爾當然被繩之以法。
終極法庭上，他撇下律師的辯護，毫不猶豫，當眾認罪。
儘管電影風評欠佳，個人還是很想說說自己超愛的幾個劇情設定。
男人與萱草。一個歷經過戰爭的不羈男人，tough man，一輩子迷戀萱草種植。從不顧家人反對的自家院子，到最後的高牆牢獄，這個世界好像無論怎樣也關不住他對花草的熱愛。燦爛的花瓣，搖曳的身枝，貫穿片頭片尾的同一個影像，好像在暗喻某種強悍而美好的生命力；“只開一天的百合”，與厄爾在妻子病床前留下的那句“活到一百歲是九十九歲的人的願望”不謀而合，又似乎在昭示著某種隨性而為、活在當下的人生態度。
匪徒和警察，命運的絕密任務和全美最好吃的豬排。最喜歡這種藉助別人的命運來刻畫自我的故事手法。和匪徒不經意的聊天，與警察在咖啡館的偶遇，豐滿了小角色的形象和性格，更冥冥中反射出主人公厄爾的成長之路。或許每個男人，每個人，無論選擇的路有多不同，本質的追尋是一樣的。人生不能重來啊，但畢竟，看清了，懂得了，也是一種完整吧！
黑色林肯皮卡，一程又一程的獨自征途。年輕時曾一個人遊走四十一州，開了一輩子的車從來沒有收過罰單。電影並沒有講述這樣一個老爺爺經歷了怎樣的青春和成長，然而一趟又一趟的旅途卻讓人滿眼皆是故事。毒梟槍口下的一縷緊張轉而化解，警察眼皮底下的機智
周旋
；放蕩不羈，卻又活得通透。這樣的人生，從不同角度看未必完美的人生，卻讓人莫名倍感力量。
自從電影生涯實現自我掌舵以來，伊斯特伍德似乎越來越熱衷於用自己的生命歷程來講故事；不夠人生閱歷不足以演繹相應的人物故事，成為他獨樹一幟的體驗派理念。所以我們看到好萊塢銀幕上這張經久不衰的老臉，一年又一年、一次又一次重新整理著觀眾對主角光環的認知，挑戰著人們固化模式裡的英雄形象。
從《不可饒恕》裡的遲暮牛仔，到《百萬美元寶貝》的桀驁教練，再到《老爺車》裡古董級的暴力老人……遇到好的角色他用年齡和閱歷來等待，從不妄稱萬能，卻又好像無所不能。
有人稱《騾子》為“老人電影”。
是啊，老人電影。真的老人，真的永遠不老的老人。
電影上映以來儘管沒有獲得滿堂彩，甚至有人指出豆瓣的8。1評分過高，還有觀眾直呼不明白這樣“隨便拍拍的故事”會有人喜歡……
客觀來講《騾子》在整個伊斯特伍德電影中的確不算最優秀，除卻個人的年齡挑戰也稱不上太多突破。但它肯定不是很多人說的“隨便拍拍”“隨便演演”。
無論從劇本上，節奏上，故事人物的處理上，《騾子》都延續了伊斯特伍德一直以來最難被模仿和複製的個人風格。不緊不慢的劇情推進，入微細緻的人物刻畫，有一點點文藝，有一點點傳奇，還有一點點強悍和生猛，因為他喜歡在清風雲淡和不羈自我之間，猛然向命運扣下左輪手槍的強悍扳機……這，不就是影迷們一直迷戀的獨一無二的東木老爺嗎？
也許他還會和大家說：“這大概是我出演的最後一部作品”。
無論如何，他永遠是我們心中當之無愧的Tough man。
然而他說，Tough aren‘t enough。
萱草忘憂，一天百合，用對電影《騾子》的喜愛，祝福東木老爺永遠硬核，永遠年輕。
