戰爭與喜劇碰撞出的燦爛花火

戰爭與喜劇碰撞出的燦爛花火

《虎口脫險》

該片不僅是一部關於大時代背景下小人物顛沛流離命運的影片,也是首次在大銀幕上以淪陷題材拍攝的喜劇片。

戰爭與喜劇碰撞出的燦爛花火

《你逃我也逃》這部片子完全可以稱之為《虎口脫險》的美國版,情節安排一樣的高潮迭起,精彩緊湊,笑料百出卻絲毫沒有牽強。透過對納粹高明的調侃和諷刺充分體現了美式的幽默和樂觀,而片中一個蹩腳演員為了轉移納粹的注意發表的一段即興演講卻一下子讓人熱淚盈眶,雖與本片的喜劇分格有點突兀,卻讓人覺得一下子拔高了本片的意境,強烈推薦大家可以看一下,這部電影讓我體會到好電影可以沒有特技,沒有爆破,沒有大場面,沒有愛情,沒有美女,只要有好劇本和好演員足矣,看完會心一笑之餘覺得還會再看一看,這樣的電影現在已經越來越少了,所以大家可不要錯過哦。

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1965年西貢越戰時,美軍電臺的DJ非常幽默風趣,給予美國大兵無限活力,但卻令高層長官火冒三丈……這就是在電影界享有“世界上最逗趣之人”外號的羅賓·威廉姆斯奉獻給觀眾的一部令人捧腹、歡笑連連的經典喜劇之作《早安越南》。 以《春風化雨》、《早安越南》兩度入圍奧斯卡“最佳男主角獎”的羅賓·威廉姆斯,是一位橫跨電視、電影、脫口秀的明星,他以不斷變化的聲音和裝扮帶給了觀眾無數的歡樂。精湛的演技,使得他長年居於賣座排行榜,歷久不衰。

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表面上看,《陸軍野戰醫院》說得是朝鮮戰爭,但時空特徵被架空,使得片中的韓國看上去更像越南。據說為了避免誤導觀眾,片頭提示這是韓戰的字幕是在出品方的強烈要求下加入的。可見這招乾坤大挪移是導演奧爾特曼有意使出,其目的就在於借講述韓戰來諷刺越戰——70年代的美國仍處於越戰泥潭之中,嬉皮士運動也達到高潮,所以按現在的說法,這就是一部十足接地氣的電影,正因為牢牢地依附於自己的時代,該片才沒有受到具有實驗性質的拍攝手法的影響,成為當年最流行的票房炸彈。不過,這並不等於說《陸軍野戰醫院》就是一部正宗的嬉皮電影,因為它在反對權威的同時也懂得自嘲,對於其生活方式也沒有那麼自戀。這集中表現在主角的平安無事上,而像《逍遙騎士》或《飛躍瘋人院》等更典型的嬉皮電影都是以死亡作結——當後者的麥克-墨菲用生命換取了印第安“酋長”的自由,死亡就被賦予了強大的象徵意義——嬉皮士也是有歷史使命的,即用愛與和平喚醒民眾。這種幼稚的理想主義被寫進詩歌和搖滾樂,影響了整整一代的年輕人,包括相當一部分的70和80後的國人。

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《奇愛博士》是庫布里克對於人類未來進行哲學思考的三部影片中的第一部,也是他為全人類敲響的一記警鐘。他以其慣用的高屋建瓴的敘事方式和獨特的拍攝技巧以及黑色幽默的諷刺手法,令這部影片成為電影史上不可多得的經典作品。正像有些人所評價的那樣,質疑《奇愛博士》是不是經典,就像質疑《蒙娜麗莎》是不是名畫一樣。

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《大獨裁者》是卓別林最為成功的電影之一,由他自導自演,影片以第二次世界大戰為背景,刻畫了殘酷迫害猶太人的大獨裁者亨克爾,這個企圖統治世界的亨克爾暗喻納粹頭子希特勒,卓別林在人物造型上非常明顯地模仿希特勒,並巧妙地透過個人演說對他進行了辛辣的嘲諷和鞭撻。這部影片上映於希特勒氣焰最為囂張的1940年,尤其對希特勒辛辣的嘲諷並不是一般人所能做到的。這部影片在拍攝之前就被施壓,但卓別林毫不讓步,並在巴黎的報紙上登出該片的主要劇情,公開向納粹挑戰,並稱,“當希特勒在煽起瘋狂的時候,他必須受到嘲笑”,卓別林的這種做法需要極大的勇氣,讓人欽佩。 這部電影問世後希特勒雖然明知捱罵,但仍然堅持觀看,這部電影讓他十分憤怒。

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喜劇難拍,戰爭喜劇尤其如此。從嚴格意義上,由明星貝爾蒙多主演的法國電影《王中王》(1982)不一定能算得上是喜劇,但其中的喜劇因素卻又十分顯見,可以將其視為一種邊緣性的戰爭喜劇片也是說得過去的。導演在把握題材的時候,並沒有一以貫之地通片貫穿喜劇韻味,而是運用辛辣的尖刻的諷刺手段,在關鍵的段落裡對納粹進行了嘲諷。

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《歡迎來到東莫村》

導演在影片的畫面上有獨到之處。“手榴彈炸糧倉”,“合力鬥野豬”以及片尾的爆炸鏡頭,都被導演處理的有靜止感覺一樣的獨特美感。影片的前半段輕鬆幽默,後半段顯得異常的悲壯。從劇情的走向可以說影片在主體思想上是對戰爭的反思。除去反思戰爭以外,影片的另一個主題則是關於朝鮮半島的統一問題。應該說,就是基於對戰爭的反思和朝韓統一的兩個問題,才使影片具有了空前的影響力。