本文來自： 星番編輯部 骨朵星番
四月是王凱的。
由他主演的兩部大劇，經偵題材劇《獵狐》已於昨日收官，收視率破2，連續2周登頂，收視份額達8。345%，另一部《清平樂》眼看也要接近尾聲。要是把《清平樂》中趙禎的情節串聯起來、堆放一處，相信足可以組成一幕 “王凱演技、臺詞大賞”。
兩部大劇同期上線，王凱這位主演不得已連微博頭像都要一分為二，左邊臉是一生隱忍的仁宗，右邊臉是堅持追逃的夏遠，兩個角色“奢侈”地拼在一起，“演員王凱”的底氣就這樣明晃晃地亮著。
能做到雙劇霸屏固然是一件值得感慨的好事，但也有他的影迷朋友調侃他，
“忙活一年，播完一個月”
，隱隱有種覺得他虧了的意思在裡面。
王凱本人倒沒覺得這有什麼，在他看來，“兩部戲從題材上來說完全不同的嘛，一個是以史為鑑，一個是經偵題材現代戲，同時有這兩種題材的劇供觀眾選擇，也挺好的。”
01
但要塑造好不怕被觀眾挑挑揀揀的角色，是要下很多苦功夫的。
先說《清平樂》，劇本的困難程度就非同一般。其他主演在採訪中提過，在查過資料的前提下，劇本看了兩三遍才看明白。王凱不例外，他拍戲至今，碰到過最難的兩個劇本，一個是《北平無戰事》，另一個就是《清平樂》了。
在拿到《清平樂》的劇本之前，他買了一些關於宋仁宗的歷史書，準備去了解一下。但剛剛看了沒多少的時候，劇本就來了，他一看劇本的臺詞量和臺詞難度，直接放棄看書，也沒時間再看書了，
“先把劇本啃下來再說。”
王凱這一整部戲，基本都是在跟劇本打仗，他查資料、琢磨角色，劇本看得很慢很慢，看到後面才漸入佳境。至於其他做得最多的準備工作，就是跟導演和編劇去聊，請教一些他不太瞭解的歷史問題。
“我跟導演探討劇本的時候，其實聊了很多，最後定義在三個字上，
第一個就是仁宗的‘仁’，第二個就是忍耐的‘忍’，第三個就是‘人’
。”他把這三點全部理清之後，對於宋仁宗這個人物的基調，基本上也就明朗了。
“仁”“忍”“人”三點，歸根到底都是在演人，人是最難演的，每個人都有其複雜性和多面性，不是隻有一面。
像是宋仁宗，他是一個普普通通的人，也是一個肩負太多責任的人，是高高在上的皇帝。無論是在普通人和皇帝身份上的糾結，還是要在情理和責任之間做出選擇，於宋仁宗而言，都是不好邁過的坎。
這些坎，現代社會中的人多多少少也會遇到一些。
“打個比方，比如說我，我現在是一個演員，我也是個普通人，但我又不可能跟普通人完全一樣，
你總得有取捨。
”
王凱和宋仁宗這個角色的最大共鳴，就這樣找到了。
宋仁宗隱忍、剋制，慣於妥協，在他身上，細膩的表達多過情感的外放。演得好了，觀眾感受得到角色內心的千迴百轉，演得不到位，木訥乃至面癱的標籤就要被扣上。想要避免這個問題，主要看演員的前期準備，劇本和角色理解得越透徹，傳達給觀眾的資訊才越會被準確地傳達出來。
“其次，就是我們自己要全情投入到這個角色當中，要把所有的情感都給這個角色，透過外部的一些表達，眼神也好，微表情也好，行為也好，把這幾點綜合起來，我相信觀眾一定能夠感受得到你想傳達給他的資訊，包括情感。”
王凱對於《清平樂》的喜歡，在言語間清晰地表露出來。現在的影視作品，少有對宋朝盛世和宋仁宗的展示，宋仁宗在過往的歷史劇中存在感也不強。而《清平樂》是以宋仁宗的一生為線索來寫的一個故事，
“難得”是王凱接演的原因之一。
他非常喜歡《清平樂》的原因還在於，劇中的每一個角色都有自己很飽滿、很有吸引力的特質，除了宋仁宗，他也有其他感興趣的角色。“比如晏殊、范仲淹啊，其實我感興趣的角色還挺多的，倒沒有說針對某一個角色。”
02
巧的是，飾演范仲淹的劉鈞，正出現在王凱的另一部劇《獵狐》當中。廠長錢程跳樓，克瑞案的引線被牽出，以夏遠、吳稼琪為首的“獵狐”小組，就此與王柏林展開了長達多年的僵持。
王凱之前不是沒有演過警察，不同於以往的是，《獵狐》需要他詮釋的是一名經偵警察，這是一個相對較新的警種，此前很少能接觸到，因此他在拍攝之前也有了解過一些經偵警察辦過的案例。
就跟《清平樂》是少有的刻畫宋仁宗的作品一樣，
《獵狐》也是為數不多的還原經偵警察破案過程的作品，
劇中有很多貼近百姓生活的事情，比如炒股。王凱希望透過這部劇，能給觀眾帶來一些警示作用，能讓大家增強一些安全意識。
“這個角色和故事都是有跡可循的，現實中真的有騙了幾十億的經濟罪犯逃到國外，也真的有很多被騙的老百姓，可能現實會比戲劇更離奇。”
除了最明顯的警種的不同，在角色個性上，夏遠和王凱之前演過的角色也有所區別。像是《他來了，請閉眼》中的李燻然，鐵血、堅韌，戰鬥力和爆發力很強。《如果蝸牛有愛情》中的季白，不管在辦案能力還是抓捕能力上，都是一個很老練的高手，他的動作戲算是當時的一個重點，“演的也很爽。”
“而夏遠呢，和這些角色最大的區別是，
他有一個從青澀到成熟的過程，
是一步步成長起來的。他開始是一個初出茅廬的愣頭青，在師父的帶領下慢慢從一名刑警成為了一名經偵警察，他的個性中本來就有很強的保護欲，這是他作為警察的優勢，會更多地去匡扶正義。”
把這樣一個全新的角色演繹出來，本身就是一件很過癮的事情，更別說《獵狐》中還有很多王凱合作過的朋友，大家再次在一起演戲，互相給予對方新的表演靈感，這個過程於他而言，很有意義。
《清平樂》和《獵狐》，
前者是王凱慣常合作的正午陽光出品，後者的演員陣容，乍一看像是阿誠、汪曼春和王天風的“前世今生”，
來來回回，還是他的熟人居多。
不禁讓人好奇，王凱會不會想要嘗試一個相對來說比較陌生的班底呢？
03
團隊熟悉是一件特別好的事情，其他公司的戲當然也會接觸。
王凱尋找新鮮或者刺激，多半是在不同的故事和角色當中。
雖然是同樣的班底，同樣的團隊，但是故事不一樣了，人物不一樣了，這就保證了他產出的內容能一直是新鮮的，所以也不會有因熟悉而產生的枯燥。
至於坊間說的“正午陽光御用男主”，王凱也覺得“談不上”，適合是促成他們合作的最大前提，適合加上彼此瞭解，才會有一次次熟絡、順暢的合作，這一點，不是一句“御用”所能概括的。單看阿誠、蕭景琰、宋運輝、趙禎等角色的完成度和高辨識度就能知道。
不過，在王凱飾演的諸多角色中，確實好像存在一些隱秘的共性，比如有人評價他的角色多數帶有幾分倔強和傲氣。
他不否認這點。每一位演員都會把自己的影子帶入到角色當中，“這是一定的。”演員是角色的容器，無論什麼樣的角色，也脫離不了演員自身這副殼子。
關鍵在於加入多少的“自己”。
“你如果把太多自己的東西放到這個角色裡，而這個角色本身有的東西你又沒有把握好的話，你就不是在往角色裡填東西，而是在把角色的特點擠掉，那你就是本色演出了。這個度要把握好。”
只有把自己的特點適當地加入角色，讓角色越發立體、豐滿，又不喧賓奪主，才是創造角色的正確開啟方式。
現階段的王凱，《大江大河》《清平樂》《獵狐》中的角色接連呈現出來，正派的熒幕形象怕是暫時被釘牢了，但他也想遇到一個複雜的、有發揮空間的反派角色。
“但是有的時候，
演員是有侷限性的，不是所有的角色都能演。
所以當有這樣角色的時候，自己還得掂量掂量，你到底能不能夠拿得起。”如果運氣足夠好，碰到一個自己喜歡又能駕馭的角色，王凱樂於考慮去演反派。
不過一切還是要看角色。有的演員在選擇時，會把角色、劇本、導演水平、製作團隊、演員陣容等等因素分個孰輕孰重，或是綜合衡量、缺一不可，他倒沒有什麼特別的排序，“一般遇到自己喜歡的角色，就想去嘗試。”
通觀整段採訪下來，王凱的回答如同他的表演，面面俱到，又很紮實，跟發出“盒盒盒盒”魔性笑聲的“中二男子”相比，顯得更加穩健持重。
他長相年輕，36歲演18歲的大學生毫不違和，可在採訪群裡發完“大家好，我是王凱”後附帶的一個微笑表情，又不免讓人把他摘出年輕人的陣營。
但他依然是年輕的，長相上是年輕的，在表演上的心態是年輕的，觀眾等待他在未來創造出更多角色上的可能，他自己也還在享受創作中的自由狀態。
今年有了一個形容歌手的新詞，叫做“當打之年”，原指武藝成熟與巔峰期的年齡段。如果放在演員這個領域看，年近四十歲，正是創作處於成熟、邁向巔峰的好時候，是屬於演員的“當打之年”。
王凱的“當打之年”正在到來，
趙禎、夏遠之後，他還會有下一個把兩個角色“奢侈”地拼在一起的時刻。
