上週末帶著孩子，全家4口到廈門的閩南大劇院看了一場所謂的“親子”小劇場的演出，劇名字好像叫“晨露”，雖然是一個認識的人在裡邊參與了策劃和製作的過程，不過還是不得不吐槽。
整個演出安排從入場到退場差不多半個小時，入場的時候煞有介事的給每人都發了一副耳機，進場後工作人員讓大家圍著場地中央席地而坐。演出開始了，大家自然戴上耳機，耳畔響起的小溪流水、大海巨浪、或者小雨滴答的水的聲音，然後解說告訴我們要講的是一個關於水的故事。
畫外音解說大概5分鐘後，在燈光的配合之下，突然出現了一個舞者，後來才知道，這就是唯一的主創了。自己跳舞，自己編詞，懷疑甚至燈光設定等都是她一個人弄的。跳舞分為兩個段落，第一段大概也是跳了5分鐘，對於我這個舞盲來說，可以看到舞者是希望做出各種水的形態，比如流水的柔和、海浪的起伏、捧水的驚喜、清泉水接觸面板的透心涼的感覺等等，可能有些也是個人臆想的；當然，跳的過程中時不時的與孩子有一些肢體的接觸，試圖讓孩子也去感受一些東西。可是，對於孩子來說，這些真的都太懵懂了。
跳了第一段舞蹈之後，似乎來到了中場休息，畫外音又傳了過來。然後配合著燈光和音樂，讓孩子們到舞蹈或者說場地的中央去奔奔跳跳了幾分鐘。其實，我覺得這是舞蹈的一個轉場吧，舞者進行了服裝的更換。
於是就開始了第二段的舞蹈，舞者服裝由原來的白色換成了一身綠色的短裙，這段舞說實在個人覺得跳得有點莫名其妙，舞者試圖去闡釋自己對於所謂“晨露”，也就是切入主題，可雲裡霧裡，難道這真的要“不懂”才是藝術嗎？也是跳了差不多5分鐘的樣子，毫無徵兆的，整個的演出戛然而止。對於觀眾而言，就像參加一個酒席，還沒開始大快朵頤呢，然後主人就下了逐客令了。這種失望感可想而知。
既然是注重參與和體驗，最後當然免不了主創與觀眾的互動了，主創的舞者簡單分享了所謂創作的過程，然後說給觀眾提3個問題的機會。場面瞬間冷卻，似乎凝固了一樣，為免尷尬有一個小朋友隨便提了個問題，最後一個媽媽簡單分享了舞者的一個動作的象徵意義。舞者說了一句非常無恥的話：不僅我是這場劇的演員，在座的各位也都是演員。如果是一句場面的話，大家笑笑也就過了，可觀察舞者個人覺得是真心覺得我們觀眾都應該是演員，觀眾不僅要出錢，還要幫助把這場劇給“演”下去。
更大的敗筆在哪兒，最大最大的敗筆在於，最後居然主辦方拉了一個贊助，弄了一個抽獎。簡直是low到極點的一個提現，因為贊助方建議只是出了一個禮包，弄得結束之後，竟然有個小朋友由於沒有獲得獎品而嚎啕大哭。因此，整個劇下來真的是徹頭徹尾的糊弄，自我糊弄，糊弄觀眾，糊弄忠實的會員，猜想是不是由於年初賣了一些會員卡，沒辦法交代了，然後糊弄出來這麼一個low劇來。
可是轉而一想，從賺錢角度來說，小劇場演出只要做到一定程度體驗與參與，再加上高大上的場地，至於所謂的劇本內容，演員，舞者，舞臺設計，燈光舞美等等這些最為核心的，甚至都以各種瞞天過海的方式一語帶過！這也不失是一種好的賺錢方式的。
對於潛在客戶來說其價值在哪兒呢？
這種劇一般對標高雅藝術，因此，從商業來說主要滿足的是一些對藝術一竅不通，可又希望裝
裝逼
，或者自己不懂藝術又要附庸風雅的父母帶著孩子進行所謂“藝術體驗”！如果不是這兩類，那就其他觀眾來說就只能自認倒黴了！
最後一句話總結，看完劇後，一地雞毛，皇帝的新裝！而可悲的是，自己居然其中一個裝逼者！
韭菜，韭菜，韭菜，這個香的啊！
