今年的奧斯卡，完美避開了冬奧會和柏林電影節，一路拖到三月才召開表彰大會，在一定程度上影響了美國影藝學院日思夜盼的高關注度和收視率——比往年更漫長的頒獎季，徹底消耗了公眾對各大獎項歸屬的好奇心。更重要的是，與多年前相比，如今的奧斯卡競爭格局變得更加複雜難解，諸如20年前的《泰坦尼克號》、15年前的《指環王：國王歸來》、10年前的《貧民窟的百萬富翁》這類一家獨大、通吃千軍的現象級神作，早已不是奧斯卡的主菜，因為按照以往的套路，橫掃13項提名的《水形物語》絕不可能只以4尊小金人的成績單收場。全面崛起的中低成本獨立片瓜分了獎項，也瓜分了注意力。
另一個不容忽視的問題是，近年的奧斯卡愈發成為美國社會的輿論風向標，幾乎每一屆都會出現堅硬的“主題”，從編劇集體罷工到叫板總統的反戰宣言，從非裔影人對“全白提名”的奮力聲討到男女同酬的平權呼號，奧斯卡對電影之外的世界關注得更多，也更加深入。
今年，奧斯卡迎來了90大壽，但和以往普大喜奔的大團圓不同，今年的奧斯卡顯得尤其務實和審慎，它似乎不僅僅是為表彰電影而來，而是為了“解決問題”而來。
▲缺什麼補什麼？拉丁裔影人的狂歡
在“老白男統治奧斯卡”的現象引起高度重視後，美國影藝學院在上屆奧斯卡上為非裔影人送上了包括最佳影片、男女配角、改編劇本等各大重量級獎項，今年的奧斯卡更是不缺非裔影人的身影，在北美票房大爆的《黑豹》男主角查德維克·博斯曼頻頻出鏡；籃球明星科比首次觸電便成為史上最“高”的奧斯卡得主；《逃出絕命鎮》擊敗《三塊廣告牌》奪得最佳原著劇本獎。那麼，“安撫”了非裔群體的奧斯卡，是否就真的高枕無憂了呢？
去年此時，《洛杉磯時報》刊登了一篇丹尼斯·羅梅羅撰寫的爆文《奧斯卡白人色彩正在淡化，但拉丁裔影人在哪裡？》，今年，本著“缺什麼補什麼”宗旨奧斯卡，確實開始向拉丁裔影人傾斜，這也是為何《水形物語》在終極PK中可以壓倒《三塊廣告牌》的原因之一。
為了彰顯奧斯卡熱情擁抱“多元文化”的決心，影藝學院近兩年迅速擴張學員成員數量，其中不乏非裔影人和拉丁裔影人，學院人數已破天荒地超越7000人。《水形物語》的導演是來自墨西哥的怪才吉爾莫·德爾·託羅，為了落實這次意義非凡的加冕，奧斯卡甚至出現了一次“反常”舉動——佔據學院成員比例最多的演員群體，曾將演員工會獎最佳群戲獎頒給了《三塊廣告牌》《水形物語》甚至連群戲提名都沒撈到，而未獲演員工會群戲提名卻最終攬下奧斯卡最佳影片的情況，上一次還是1996年第68屆奧斯卡上的《勇敢的心》。
本屆奧斯卡對拉丁裔影人的偏愛，在最佳外語片獎中做得最絕：學院將戛納金棕櫚得主《方形》、柏林金熊獎得主《肉與靈》以及威尼斯銀獅獎得主《無愛可訴》等年度強片統統拉進決賽名單，但最終獲獎的卻是智利導演塞巴斯蒂安·萊利奧執導的《普通女人》，智利新當選的總統塞巴斯蒂安·皮涅拉火速發來賀電：“這不僅是一部偉大的電影，也是一個關於尊重人類多樣性的故事，對我們國家是有好處的！”
這部講述變性女性遭遇的影片水準未必不高，但與歐洲三大影展的冠軍片相比，成色差異有目共睹。仔細推敲還會發現玄機：學院對《普通女人》的獲獎其實早有“準備”，因為最佳外語片的頒獎人——86歲的傳奇女星麗塔·莫雷諾，是一位在波多黎各出生，在美國成名的外來影人，她也是美國曆史上第一位集齊電影奧斯卡、電視艾美獎、戲劇託尼獎和音樂格萊美四項大獎的文藝天后，而由她為一部南美電影頒獎，象徵意義已不用多言。
壞男人都被趕跑了？女性電影人的派對
與好萊塢女星集體“一身黑”亮相金球紅毯，對性騷擾事件表明立場不同，在今年的奧斯卡典禮上，女明星的著裝都生猛了很多——獲得第22個奧斯卡提名的梅麗爾·斯特里普，39年以來首次身著大紅色晚禮服參加頒獎典禮，最佳女配角得主阿麗森·詹妮也穿著與梅姨同色系禮服登臺領獎，上屆最佳女配角得主維奧拉·戴維斯則以一襲閃瞎眼睛的熒光粉紅禮服出場，種種跡象表明，本屆奧斯卡出現了一種“我是女人我驕傲”的強大氛圍。
當然，這種氛圍也是影藝學院精心打造出來的，最明顯的一點是，那些出現瑕疵的“壞男人”都被趕跑了——曾以《災難藝術家》榮膺金球獎最佳音樂喜劇類影帝的詹姆斯·弗蘭科，在性騷擾醜聞曝光之後，被最佳男主角決賽圈拒之門外，甚至《災難藝術家》也受到波及，提名寥寥；去年憑藉《海邊的曼徹斯特》獲得最佳男主角獎的卡西·阿弗萊克，因自己多年前在片場的不當行為而被兩位女性提起民事訴訟，在當前的氣候環境下，卡西不得不退出了今年的奧斯卡頒獎典禮，一名學院發言人在宣告中說：“我們很感謝這個的決定。”
按照以往的頒獎規律，上屆影帝影后將分別為本屆的影后和影帝頒獎，但是由於卡西的退出，學院臨時把主要獎項的頒獎陣容組織成了一個“超強女團”：70年代好萊塢女性權力榜上的巔峰女星簡·方達和影壇常青樹海倫·米倫頒發最佳男主角；極具個性的全能型影人朱迪·福斯特和“大表姐”詹妮弗·勞倫斯則頒發最佳女主角獎；上屆最佳女主角得主艾瑪·斯通則頒發分量極重的最佳導演獎，整個頒獎典禮的畫風不亞於一場“女權運動”。
在男性影人“搞砸”很多事的特殊年份中，奧斯卡針對女性的褒獎和肯定也空前絕後：憑藉《三塊廣告牌》第二次封后的費蘭西斯·麥克多曼德，在臺上要求“梅姨”帶頭，呼喚每一位獲得本屆奧斯卡提名的女性影人起立，接受全場致敬，這是史上絕無僅有的一個感人瞬間。《金錢世界》的女主角米歇爾·威廉姆斯與馬克·沃爾伯格在補拍階段同工不同酬的事件，也再一次被擺上檯面。女性佔據了本屆奧斯卡的主場，值得被銘記。
更保守還是更歡脫？欠下的債總要還的
緣於美國影藝學院成員的規模和構成發生了劇烈變化，本屆奧斯卡的趣味總體上既不過分保守，也沒有過於激進先鋒，殺入主要獎項決賽的影片，在型別豐富程度上堪稱近年之最：科幻片、戰爭片、青春片、社會片、恐怖片、傳記片、同性片等等，每種型別都有出色的電影出現，哪怕是“遺珠”也具備足夠的觀賞性，因此，相對於往年，今年是奧斯卡“大年”。
大年當然有大年的特徵。本屆奧斯卡表演類獎項的水平十分亮眼，一大批早該加冕的老戲骨，終於在這個美好的年份中得到了應有的褒獎，掐指算來，今年是2012年第84屆奧斯卡以來，四大表演類獎項得主中無一80後演員的一屆，年紀最輕的山姆·洛克威爾（最佳男配角）也已經50歲。更值得矚目的是，除了二次登頂影后的“科恩嫂”之外，其餘的獲獎者都是長期被奧斯卡忽視的實力派，《至暗時刻》的加里·奧德曼在之前漫長的歲月裡只獲得過一次提名（2011年《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》），而山姆·洛克威爾和最佳女配角阿麗森·詹妮則都是第一次獲得提名，後者當年在《朱諾》《相助》《為子搬遷》中的表演才華有目共睹。
的確，奧斯卡終究沒有辜負那些孜孜不倦的電影人，14次提名而不中的攝影師羅傑·迪金斯，今年終於憑藉《銀翼殺手2049》而夢圓小金人；89歲的詹姆斯·伊沃裡憑藉《請以你的名字呼喚我》贏得最佳改編劇本獎，當這位史上年齡最大的奧斯卡獲獎者（除終身成就榮譽獎得主之外）拄著柺杖登臺領獎時，我們似乎又要相信電影、相信奧斯卡了。
以下為
完整
獲獎名單：
最佳影片：
《水形物語》（The Shape of Water）
最佳導演：
吉爾莫·德爾·託羅（Guillermo del Toro） 《水形物語》
最佳男主角：
加里·奧德曼（Gary Oldman）《至暗時刻》
最佳女主角：
弗蘭西斯·麥克多蒙德（Frances McDormand）《三塊廣告牌》
最佳男配角：
山姆·洛克威爾（Sam Rockwell）《三塊廣告牌》
最佳女配角：
阿麗森·詹尼（Allison Brooks Janney）《我，花樣女王》
最佳原創劇本：
喬丹皮爾（Jordan Peele）《逃出絕命鎮》
最佳改編劇本：
詹姆斯·伊沃裡《請以你的名字呼喚我》（James Ivory）
最佳動畫長片：
《尋夢環遊記》（Coco）
最佳紀錄長片：
《伊卡洛斯》（Icarus）
最佳外語片：
《普通女人》（Una mujer fantástica）智利
最佳剪輯：
李·史密斯（Lee Smith）《敦刻爾克》
最佳攝影：
羅傑·狄金斯（Roger Deakins）《銀翼殺手2049》
最佳視覺效果：
《銀翼殺手2049》（Blade Runner 2049）
最佳音響效果：
《敦刻爾克》（Dunkirk）
最佳音效剪輯：
《敦刻爾克》（Dunkirk）
最佳藝術指導：
《水形物語》（The Shape of Water）
最佳服裝設計：
《魅影縫匠》（Phantom Thread）
最佳化妝與髮型設計：
《至暗時刻》（Darkest Hour）
最佳配樂：
亞歷山大·德斯普拉（Alexandre Despla）《水形物語》
最佳原創歌曲：
《Remember Me》《尋夢環遊記》
最佳動畫短片：
《親愛的籃球》（Dear basketball ）
最佳真人短片：
《沉默的孩子》（The Silent Child ）
最佳紀錄短片：
《天堂堵塞》（A Stoner‘s Life）
特別成就獎 ：
血肉與黃沙（ Carne y arena ）
終身成就獎 ：
查爾斯·伯內特 （ Charles Burnett）
歐文·羅茲曼（ Owen Roizman）
唐納德·薩瑟蘭 （ Donald Sutherland ）
阿涅斯·瓦爾達 （Agnès Varda ）
