太宰治文學電影佳作,果然是年紀大了才看得懂

懦夫,連幸福都害怕,碰到棉花也會受傷。——太宰治

看完後就可以理解為什麼《維庸之妻》在日本國內評價那麼高,在國外欣賞的目光卻很少。

在日本這個男女關係最簡單又最複雜的國度,《維庸之妻》真的拍出了那種只可意會不可言傳的男女關係——一種極度的卑微和極度的懦弱。

太宰治文學電影佳作,果然是年紀大了才看得懂

電影海報,淺野忠信與松隆子主演

就憑這一點,《維庸之妻》稱得上成功的改編作,尤其是在聞“太宰治文學”而色變的影壇,將高貴文學的門檻大大降低,不再是自以為是的文藝腔調、小資做派或忸怩姿態,不過是活著的那些揪心事和大俗特俗的男女之情。

不少日本人感嘆:簡直就是拍自己與妻子的故事呀。

淺野忠信扮演的小說家大谷是太宰治的自我投射,懦弱放蕩,像一個潔癖症理想家,聲稱“女人有幸福和不幸,男人只有不幸,總是和恐怖在戰鬥”,並以此為藉口,四處留情、賒賬欠債、甚至跑去與情人殉情。

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淺野忠信真是太享福了

松隆子扮演的妻子佐知,賢惠體貼,為了丈夫可以無限作踐自己。這樣的丈夫與妻子,看似矛盾卻符合虐與被虐的關係,《被嫌棄的松子一生》裡松子與宮藤官九郎扮演的同居男友就是以佐知和大谷為藍本的。

但僅是虐與被虐就爛俗了,影片脫俗細膩之處就是將兩者的矛盾都表現得淋漓盡致:大谷在自己懶散與妻子的賢惠對比下更感壓力,甚至要撮合妻子愛慕者與妻子,而自己一邊約會情人一邊又嫉妒妻子,不停地在自我厭惡與嫉妒中焦灼。

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而佐知這邊,明知道自己離了丈夫會過得更好,有那麼多人喜歡,包括前戀人律師、丈夫的書迷,卻像這個世界上唯一可以理解、包容大谷的人那樣無條件愛他,又像一汪清泉一樣過濾著大谷的雜碎和渾濁。

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率真的柔順,誰都想要松隆子這樣的老婆吧

電影最後一幕,她握著大谷的手說“我們只要活著就行了”,誰都想要這樣的妻子吧。原著只是三言兩語的短篇小說,電影卻做到了豐富的心理活動和人物個性刻畫,並將太宰治幾部短篇小說完美結合,實在是難得的文學電影佳作。

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我們只要活著就行了

影片的氛圍營造也值得稱道,日影美術第一人種田陽平、黑澤明學服裝設計的女兒黑澤和子,都為影片創造了足夠優秀的硬體設施,但核心的軟體部分,例如看似無奇卻處處蘊含著故事的鏡頭和情緒調動,則歸功於導演根岸吉太郎對細節的纖細表現與拿捏。

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在佐知為償還律師費而獻身的橋段裡,根岸吉太郎只是利用道具——口紅,一切便盡在不言中,鏡頭停在佐知鮮紅的嘴唇上,下一場已是髮梢凌亂的佐知出律師所大門,並將口紅放在了路邊花壇,不遠處是一顆蒲公英。這是副標題“櫻桃與蒲公英”出現的第二次寓意,第一次是大谷的書《一朵蒲公英的誠實》,佐知對於大谷誠不誠實,不用多說,第三次是夫妻倆吃櫻桃的最後一幕。

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她放下口紅,旁邊的蒲公英開花了,看到這兒心很痛

舒緩、微妙的敘事節奏,對於不習慣日影的人而言可能會覺得沉悶,所幸淺野忠信和松隆子有張力的表演可以彌補。本該是帝、後級別的兩人,演得極盡落魄、卑微,絲毫沒有自恃氣場強大去搶戲的感覺,淺野忠信的不羈,松隆子的賢淑,乃至廣末涼子的妖媚、妻夫木聰的瘦弱、堤真一的城府,都是絕妙。

在太宰治看來,這個世界上的女人沒有幸福,卻也沒有不幸,但男人只有不幸,因為他們總是要與恐懼搏鬥。

真是可笑,雖然當時日本戰敗之後,社會主流都是一股破敗、蕭條的景象,大環境如此,但太宰治,我始終都是喜歡不起來的。儘管初看《人間失格》時,我就被他的文字所驚豔到,感覺如此細膩扎心的語言到底是怎麼想出來的,但我還是不喜歡這個人。

二戰之後的日本,又不是隻有無賴派這一種風格,當我看得多了之後,發現身處同樣的環境下,憑什麼太宰治總是要去尋死呢。所以,可以喜歡書,同時不喜歡這個作家。再說了,多看看舟橋聖一之類的新文學流派的東西,不好嗎。

我是尊敬女性的。我格外地喜歡佐知,她為丈夫,為前男友所做的一切,都是她對人生無常命運的勇敢承擔,佐知絕對不是逆來順受的、被傳統美德所洗腦的傻女人,她是真正的精神上的強者,我想,她身上那種抗爭的勇氣,也正是她吸引大谷的地方吧。

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