片頭，天才盲童小裕翔剛剛在鋼琴比賽中獲得冠軍，媽媽牽著他的小手離開賽場，一高一矮的背影行進在逆光鏡頭中，慢慢穿越長廊。
不知何故，走出不遠的小裕翔忽然停下腳步側耳傾聽，媽媽低頭柔聲問道：“怎麼了？”
便在此時，觀看影片的我忽然感覺，像是有什麼東西在心裡輕輕叩上了一記。。。。
觀賞影片的整個過程中，你的情緒不會大起大落，全片平平淡淡，記錄著臺灣年輕人的生活，緩緩講述一個似乎就發生在身邊的故事：
兩個懷揣夢想的年輕人，男生被殘疾的身體（眼盲）困擾、阻礙了彈鋼琴的追夢之路；
女生因為拮据的生活，不得不緊鎖一顆渴望跳舞的心靈，放棄進舞蹈學校深造，埋頭於掙錢養家的現實！
兩顆年輕的心偶遇後，漸漸在對方身上找到自己命運多舛的影子，他們相互依靠扶持，彼此激發出追逐夢想的動力。。。。
《逆光飛翔》全片節奏舒緩，攝影和音樂成功的扮演了相當吃重的角色，非常值得稱道。極富特色的鏡頭取光、過目難忘的畫面構造，精準契合了影片的英文名
——touch of the light。
臺北乾淨透亮的空氣中跳動的塵埃，彷彿是男女主角不安於受困現狀的心情寫照；時而若有若無，時而靈動躍起的輕柔鋼琴聲更貫穿影片，詮釋著年輕生命努力掙脫束縛、綻放活力。
二者聯袂營造出一股看不見摸不著的溫暖和清新，瀰漫於整部影片，一點一滴為我們凝聚著毫不張揚的感動。。。。
這種感動如同影片散發出的氣質——平淡如茶，溫潤如玉。
片中演員基本都是本色演出，自然率真，你見到的就是臺灣民眾普普通通的真實生活，幾乎感覺不到他們是在演戲。
看過藍光碟隨片附帶的花絮後，也證實了我的猜測。
如果可以，請挑個陽光明媚、安安靜靜的午後時光觀賞本片，相信你能切身體會到源自片中的溫暖氣息，收穫一份屬於自己的感動！
