導演呂克·貝松，1959年出生於法國巴黎。
他是法國影史上最重要的導演之一。
對了，他還有一個外號叫做
法蘭西斯皮爾伯格。
言下之意就是，這個哥們拍的電影可藝術可商業，遊走在作者電影與型別片的平衡點之間。
說他是法國商業電影第一人毫不為過，呂克·貝松麾下的歐羅巴影業是歐洲唯一可以與好萊塢大廠抗衡的商業電影製作公司。
今天馬sir就帶大家一起看看，這三部呂克·貝松職業生涯廣受好評，你不得不看的電影。
《碧海藍天》 豆瓣8。7
這是一部關於海洋的電影，也是一部關於個人與現實社會電影。
影片充滿了法國電影的細膩與憂鬱。
雖然敘事節奏緩慢，但是滿目的藍色和平靜的海洋，給予了觀眾極強的代入感。
甚至對心靈有一種治癒效果。
這是關於一個男人和海洋故事，主人公傑克對海洋熱忱的愛無疑摯烈而深沉。
尤其是他最後把好友的遺體放回大海，轉身看了看自己懷孕的愛人，還是像海豚一樣奔向了自己嚮往的海洋。
在豆瓣上，對本片至今有超過12萬人給出了平均8。7的高分。
而《碧海藍天》不單是呂克·貝松導演生涯的里程碑式作品，更重要的，他透過這部電影和讓·雷諾結成了最佳拍檔。
馬sir推薦指數3星半。
《這個殺手不太冷》豆瓣9。4
這部電影就厲害了，
穩居豆瓣TOP250第四。
《這個殺手不太冷》是由呂克·貝松自編自導的作品。
電影主要講述了一名叫做萊昂的職業殺手無意間搭救了一個全家被殺害的小女孩瑪蒂爾達。兩人亦師亦友，在萊昂的訓練和幫助下，瑪蒂爾達復仇的故事。
在影片中女孩瑪蒂爾達的成長軌跡清晰可見，與此同時，她也在感化著刻板的萊昂。
《這個殺手不太冷》借用兩個年齡和世界觀都迥異的人物對撞，產生出巨大的戲劇衝突。
本片除了行雲流水的槍戰場面和優秀的故事結構。
讓·雷諾、娜塔莉·波特曼、加里·奧德曼三人精湛的演出才是日後影迷們津津樂道所在。
彼時12歲的波特曼塑造出了繼蘇菲·瑪索《初吻》之後，大銀幕上最有魅力的少女形象。
《初吻》
而加里·奧德曼聽著貝多芬《暴風雨奏鳴曲》暴力開槍的場面也註定名留影史，相比後來他拿到奧斯卡最佳男主的《至暗時刻》，“狗爹”也是有整容式演技的男人。
呂克·貝松的老搭檔讓·雷諾則憑藉此片徹底突出法國走向世界，
奠定了自己國際巨星的地位。
《這個殺手不太冷》，馬sir推薦指數4顆星。
《第五元素》 豆瓣7。9
這是呂克·貝松的第一部科幻大製作，不但有美國哥倫比亞公司注資。
而且還招募到了布魯斯·威利斯這樣的頂級動作男星，憑《虎膽龍威》系列，老布那時候正紅得發紫。
影片講述了一個硬漢猛男帶著懵懂少女橫穿銀河，拯救地球的故事。
雖然影片框架俗套，但是呂克·貝松這個法國人還是為《第五元素》注入了許多非好萊塢元素。
例如影片打破了好萊塢太空歌劇慣常的嚴肅和史詩，將流行音樂、漫畫、神話糅到了一起。
混亂，但有趣。
作為來自歐洲的製作團隊，片名及創意均源自古希臘物質組成學說的四種元素：土、氣、水、火。
而當這四種元素組合在一起的時候，
就可以產生出第五元素了，那就是人。
很長一段時間內，《第五元素》這部電影都作為一部“反好萊塢”科幻作品存在。呂克·貝松給其注入的“新鮮元素”讓人回味。
而且，當年靠著這部電影，呂克·貝松還和女主米拉·喬沃維奇結成了夫婦。
沒錯，就是後來那位《生化危機》的鐵打女主。
米拉·喬沃維奇
《第五元素》，馬sir推薦指數三星。
結語：
雖然近年來呂克·貝松多數時候轉戰幕後，自己親上一線的作品也以口碑、票房雙撲的居多。
但不得不說，早期的呂匯出手還是相當穩健。
《碧海藍天》、《這個殺手不太冷》、《第五元素》這三部電影時間跨度從1988到1997年，幾乎都是他黃金時期的作品，雖然風格各異，但是匠心可鑑。
作為一位“反好萊塢”的歐洲商業片導演，呂克·貝松一直在努力探索一條不同於美國人的商業型別片道路，在馬sir看來，
這是非常值得尊敬的。
文/馬Sir
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