牽牛花也稱為喇叭花，它的顏色很豐富，有白色、紫色、藍色等等。
首先用大白雲筆，然後選用曙紅、胭脂及酞青藍。將曙紅調出濃淡色階再加入胭脂，有時需要再加一些酞青藍色畫牽牛花。
畫牽牛花要分以下幾步進行：
1。用筆勾喇叭狀花冠的外沿線，形成一個不對稱的兩邊細中間寬的弧線，表示兩瓣結構。
2。筆桿向上側鋒由外向中心部分平掃一二筆，形成一個外寬內窄的三角形色塊。
3。筆桿向右按同樣的方法畫第二個色塊。
4。筆桿向右下方，側鋒補筆，補齊花的完整造型。由於每部分色塊之間留有一個纖細的不同形狀的尖形空白，所以給人以強烈的立體感。
5。用筆吸水交將筆中的色彩調淡，分兩筆畫出錐形花筒。畫花蕾要中側鋒行筆，畫出上尖下圓的形態。
6。用筆蘸濃墨畫花托，花托由四片結構組成，但不論從哪個角度觀察總有一片被擋在後面看不見。因此畫三筆是正確的，第三筆頓筆之後就拖筆畫出花莖，並順勢將花中心的小孔點上，這樣一朵完整的花就畫好了。
一身孕畫正面的花為圓形，側面的花為扁圓形。再加上方向不同、筆下的牽牛花就會豐富起來。
下面用一號鬥筆調好色墨側鋒畫葉子的第一筆，即中間較長的一筆，接著連續畫出兩筆，即左右兩筆。下筆時應注意三筆之間的組合結構，要從角度、方向、深淺、疏密、虛實的對比來考慮，畫出多種變化的葉子。
葉筋要隨葉子的輕重去勾勒，葉筋的勾法，可簡化為三筆，能夠表示葉子的動態就行了。
牽牛花的花莖、葉莖及藤蔓是用濃淡不同的墨色長線條來表現的。筆法以拖筆的形式為主，特別要注意組織好疏密的變化，不要畫亂、畫散，要做到“密不透風，疏能跑馬”。
步驟一：
素描稿：這張畫的原素材有點俯視的角度，這樣就使人物的眼睛比較突出。在畫素描稿時要弱化這種透視關係，工筆畫適合表現一種平面效果，太強的透視表現不是工筆畫的優勢。注意構圖的虛實關係，衣服留白，背景較密，以繁託簡。
步驟二：
勾線：勾線時注意線條的粗細變化，面板較細，衣紋和花葉較粗，頭髮的線條要流暢，頭髮的末端用筆要虛一點，體現蓬鬆和飄逸感。
步驟三：
分染 ：頭髮要分組來染，依次梳理出它們的層次關係。樹葉用淡墨分染，眼睛的處理一般不留高光，顯得含蓄，但這張畫為了表現少女的活力，可留一點高光。衣服用曙紅＋花青＋藤黃染一遍。
步驟四：
罩染：如果對膚色的稀稠程度沒有把握．不妨先調稀些，罩一遍看看如何，如覺濃度不夠再罩第二遍，或是覺得顏色感覺不對，偏暖或偏冷了，再在膚色中加些冷色或暖色，利用第二遍把色相調整過來。罩膚色忌粉氣或顏色太厚。
白粉罩染花頭，每次罩的顏色要薄，每層顏色罩上去都要有透明感。
曙紅＋花青＋藤黃上一遍淡淡的底色，把人物烘托出來。
步驟五：
染臉部要注意虛實，五官實一些。顴骨、咬肌、口輪匝肌、下顎等處要虛，要有一種似有似無的感覺，顴骨可以從鬢角入手向中間染，其它一些虛染的部位儘量以附近的輪廓線為依託，沿著線染，這樣既自然又整體。
步驟六：
整體調整，背景“跳”了可以用水筆洗一洗。面部和手部用曙紅復勾一下，加強面板的色彩感。人物、背景關係要統一和諧，葉子顏色太豔，用花青墨罩一下，邊緣用石綠提一下。
繪製心得：
這張畫的素材來自於一張女孩的照片，女孩雙手交叉，帶著甜蜜的微笑，使我想起了達 芬奇的《蒙娜麗莎》，背景特意配上了清晨開放的牽牛花，畫面人物處理為白衣，和背景的牽牛花形成呼應，背景的花葉減弱了色彩的純度，以墨色為主，為的是讓畫面更加素淡輕鬆，以突出主體人物。
這種描繪青春少女的作品很容易流於豔和俗，應注意格調的處理，透過外在形象，挖掘人物內在美。在日益繁複紛擾的今天，單純、寧靜、明淨的美，也許更能打動人心。
《牽牛花》繪製步驟
步驟一：
用淡墨勾花，線條稍為纖細圓潤；重墨勾勒花萼、藤蔓、背面葉；濃墨勾勒正面葉。
步驟二：
調酞青藍加墨成灰藍色，用排筆平塗畫面。中間用水筆輕掃出有變化的亮部。
步驟三：
花朵用白色平塗一遍，再由外向內分染二至三遍；三青加白平塗花萼、背面葉和藤蔓；正面葉用酞青藍加墨分染數遍，留出葉脈水線；中間顏色重邊緣顏色稍淺。
步驟四：
用花青罩染正面葉，覆蓋水線；曙紅加少許藤黃分染花朵，三青加淡墨分染花萼和藤蔓、背面葉。
步驟五：
前景正面葉用頭青罩染，強調突出；花頭用白色提染邊緣，並勾勒紋理，中間用曙紅勾勒強調；花心分染草綠，並用濃白點出花蕊；背景色仍用灰藍色分染加深。最後落款蓋章，修整完成。
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