有一個小眾的綜藝節目，叫《戲劇新生活》，是黃磊和賴聲川發起的，請了原來《極限挑戰》的導演嚴敏來製作，有這個班底，我決定追一下，一追就愛上了。 一群熱愛戲劇的專業戲劇演員，在烏鎮同吃同喝同住，挑戰靠演戲劇養活自己，生存下去。聽起來有點荒誕，連這幾個戲劇演員都糾結了很久，覺得靠純粹的戲劇是不可能活下去的。戲劇在這個時代，就是城市裡的星空一樣，繁星都躲在了雲層之後。
幸好，黃磊是真有戲劇情懷的，他真的想為中國戲劇做一些事情，他為中國戲劇做的貢獻，應當載入中國戲劇史。
透過追這檔綜藝，讓我對戲劇有了全新的認識。之前看過本土話劇愛好者們排的幾臺話劇，令人如哽在喉，尷尬萬分，有人約我寫個劇評，被我婉拒了，不想生事，也無話可說。但這個綜藝裡的幾個舞臺戲劇，看得我熱淚盈眶。
第一個話劇演的是一隻小雞的故事，取名為《養雞場的故事》，導演是九零後的劉添祺，他看起來樸實又害羞，壓力大到一直在胃痙攣，動不動就狂吐。但故事卻很動人，演出時效果極佳，觀眾們也都被紛紛打動。
一個養雞場裡養了許許多多雞，養雞場場長每天想盡辦法讓雞們多下蛋，雞們也以為下蛋就是自己的天職。可是其中有一隻獨特的小雞小蘭，它不想下蛋。它不但不想下蛋，還被它的海鷗朋友講述的大海吸引，一心想去看海……這是一個關於夢想的寓言故事，根據《不一樣的卡梅拉》改編，八個大老爺們兒在舞臺上演繹童話角色，竟然絲毫沒有違合感，用極具感染力的舞臺表現，打動了每一個人。他們每個人都是小蘭，都在追尋屬於自己的那片大海。
第二個打動我的話劇是劉添祺之前在烏鎮戲劇節的獲獎作品《雞兔同籠》。在剛聽到這個名字時，我以為又是個什麼印象派作品，讓普通人看不懂的那種。實際上，這是個關於父女親情，笑中帶淚的故事。
坐牢的父親和來探監的女兒看似平常的對話，卻包含了整個故事的脈絡，父親與母親當年的故事，父親坐牢後母親又有了新的感情，女兒叛逆又渴望關注的內心，到最後一分鐘女兒才說出這是他們最後一次的見面，情緒被拽到一個爆發的頂點，臺上臺下都有淚光。舞臺設計更是簡潔，兩把椅子，錯落地放置，演員面對觀眾，全程並不做眼神交流，也能讓觀眾聯想到逼仄的探視室，一對渴望擁抱又故作疏離的父女，一段關於親情的思考……
透過這個節目，讓我重新燃起了熱愛話劇的心，話劇是嚴肅藝術，像嚴肅文學一樣，不靠譁眾取寵為目的，所以也像嚴肅文學一樣日漸式微，成了小雞們心中永遠看不到的大海一樣。當人類不再熱愛思考，月亮就永遠高不可攀了。
節目組設定，這個小小的戲劇公社必須自負盈虧，所以他們一邊排練一邊去聯絡劇場，談場租，賣票，真實得令人窒息。遊客們一聽要花錢買票看話劇，扭頭就走。還有的人覺得出來是旅遊，不是看演出，不屑一顧。最後吳昊宸為了讓劇場坐滿觀眾，幾乎是求爹爹告奶奶地去遊說遊客，讓人心酸不已。
戲劇註定是小眾的，可是並不防礙那些前赴後繼追求藝術的人，老一版的話劇《茶館》搬上銀幕之後，多少年來每看一次還是充滿敬佩。戲劇和文學是相通相連的，現在的電影電視劇早就妥協於市場了，所以這一檔綜藝也註定是小眾的，但只要有一個人追看，藝術就不孤獨。
