想對編導製作們說，
現在你們拍的古偶、宮鬥、仙俠市場，不過是乘前人的涼！
等有一天，以前經典餘熱用盡，你們自己現在拍的爛劇，就會打碎未來良劇市場。
《還珠格格》一張開機合影，激起一波80、90後的回憶殺。
那時“大明湖畔的夏雨荷”真青澀啊，皇后、容嬤嬤都有了親切感……
想想看，中國第一波“電視劇迷”（70、80、90三代人）都是被那幾年的古裝劇（宮鬥、古偶、仙俠）養成的。
除了《還珠格格》還有《上錯花轎嫁對郎》。
那是第一次把演員叫偶像，第一次愛上CP：齊天磊和李玉湖；袁不屈和杜冰雁；沙平威和昌平公主……
連柯世昭和方小巧這對CP都挺好嗑……
2005年的“仙俠鼻祖”《仙劍奇俠傳》不用說了，9分說明一切！
客不客觀沒人追究了，這分就算打給劇情和情懷的！
美人為啥把這3部劇稱為古偶、宮鬥、仙俠的“鼻祖劇”？為啥他們當年能大火？
搞清楚了，也就揭開了眼下古偶、宮鬥、仙俠頻頻成炮灰的真相！
01
這3部古裝“鼻祖劇”，當年曾創造多少個第一？
這3部劇當年有多輝煌？看看他們創造的第一就知道。
《還珠格格》讓趙薇成為中國大陸第一代偶像明星，其它男女主至今吃著這部劇的紅利；
它是亞洲收視第一，它讓湖南衛視第一次確立“老大”行業地位（且至今仍在重播）；
它也是第一個促使兩家電視臺打起“經濟戰”的電視劇——那時候，香港兩大巨頭電視臺亞視、TVB，曾為了《還珠》搞得你死我活。
第一輪：亞視收購了《還珠》擊敗TVB，成為中國收視率最高的電視臺；
第二輪：亞視調整戰略，開始買劇為主，導致影星大多跳槽TVB；
第三輪：TVB人才儲備足，幹倒亞視。
這簡直就是再現管仲的“經濟戰”：
1、管仲先是在齊國掀起穿魯縞熱——亞視收購了《還珠》擊敗TVB，成為中國收視率最高的電視臺。
2、管仲全面向魯國進縞，搞得魯國放棄農桑全民織縞——亞視調整戰略，開始買劇為主，導致影星大多跳槽TVB；
3、
管仲突然下令停止進縞，魯國經濟瞬間崩潰——TVB人才儲備足，睥睨亞視。
當然，TVB比不了管仲，但是《還珠格格》的確紅到“禍國魯縞”的地步。
據說，它也是第一部讓韓國下“華語封殺令”的劇。
《上錯花轎嫁對郎》，收視規模趕不上《還珠格格》，但也不簡單。
導演過《宰相劉羅鍋》的張子恩第一次拍古偶劇，就打造了“南北通吃”收視第一；
第一次將席娟小說IP搬上熒屏，而且是《上錯花轎嫁對郎》《請你將就一下》二合一；
第一次從藝術院校找小年輕兒做男女主……
這部劇不僅開創了古偶劇的先河，還獨具慧眼，上了一套改編和建組流程，而且當時張子恩就預測過，自己拍的這種劇，以後定會大行其道！
《仙劍奇俠傳》也不遑多讓。
它是第一部由單機遊戲改編的仙俠劇（仙劍之父姚壯憲因為這次IP合作，被稱為“仙劍毀滅者”）；
它是第一個過9的仙俠劇；
第一代古偶、宮鬥、仙俠三觀正得可怕？
這些劇不僅火，而且三觀都極其正。
比如《還珠格格》，它講的是“三個小女孩”挑戰規則、逃離權威、遵從自己內心選擇的故事。
與現在的某些劇鼓吹“血脈”“高貴感”相比，離奇而清新——一代皇帝被兩個滿嘴追求自由的民間美少女，把家務搞得雞飛狗跳。
所以說觀眾看得這叫一個爽、這叫一個樂（原諒不知不覺使用了還珠體）；
爽和樂表面上是偶然，但卻源於觀眾心眼裡認同這樣的“文化”——
人在威壓的環境中，要活成瘋癲自由的小燕子！
人生而平等！
在職場裡要自帶俠氣，敢於對不合理說不！
比如說紫薇懷念“夏雨荷”：等了一輩子，恨了一輩子，想了一輩子，怨了一輩子。可仍感激上蒼，讓她有這個’可等，可恨，可想，可怨’的人。
小燕子反過來是這麼質問阿瑪的！
紫薇也不腐啊！
再看看現在的宮廷劇。
《驪歌行》大唐魯國公世子，會說出這樣的臺詞：
“這長安的千金都玩膩了，再嘗一下廣州美人的風韻。”
這是什麼強盜轉行的暴發戶嗎？
《上錯花轎嫁對郎》，講得是“兩位古代千金打破世俗禮教勇敢追求愛情”的故事。
李玉湖錯嫁入陰森詭詐豪門，沒一天自怨自艾，而努力搞清楚狀況，和丈夫站在一起積極戰鬥。（若是現在的古偶，肯定會先鋪墊幾年女主活得多慘！）
杜冰雁為尋夫，喬裝來到軍營，雨夜敢上山獨自採藥，弱不禁風卻能用智識幫夫退兵。
再說兩位男主也不賴：袁不屈為杜冰雁廢除“女人不得進軍營”規定，同時也允許了劉若謙的老婆舒大娘進入軍營助陣殺敵——昭顯了先進的男女平等意識；
齊天磊是宅鬥主線，他在掰倒表哥、搶回齊府家業過程中，一直把李玉湖當“合夥人”，有商有量。
兩位男主見過後，袁不屈說：
“我們都是幸運的人，因為我們都得到了世上最珍貴的東西——女人的真情和真愛。”
劇情臺詞沒多高雅，但三觀正：
二女主都是靠自身魅力和努力贏得新生活。男主們，也不搞外遇，不被誘惑——古偶沒三角戀照樣好看啊。
平威和公主這條副線，表達的也是“真愛可以跨階級”……這起碼讓小年輕看了不絕望啊！編劇的心是真美啊。
再看看現在的古偶劇。
還說《驪歌行》，女主嫁入男主家第一天，因為被人誣陷失貞，婆婆搭個臺子當眾驗貞，然後女主還和男主花痴地抱在了一起……原因是嫁入豪門必然要忍氣吞氣？編劇的心是多有坑啊。
大唐迷也不願意啊！
《仙劍奇俠傳》簡直是一本回腸蕩氣的“愛情三觀教科書”：
林月如對李逍遙：不求名分、不計回報；
趙靈兒對李逍遙：一朝傾心，純愛如水；
李逍遙對靈兒，根扎得深，責任從始到終，但又成全靈兒的“道”；
對月如，他喜歡卻肯許下“吃到老，玩到老”的君子誓言。
情不知所起，卻終於禮教。所以，當月如臨死前那一句“原來我這麼老了”，觀眾才會淚崩。
當靈兒最終香消玉殞，你更加會感嘆命運給的悽美和遺憾。
然而，你以為《仙1》只有愛情嗎？不，還有大愛的份額呢。
李逍遙本非以天下蒼生為己任之人，但他願為靈兒而改變；
靈兒本是一個單純小姑娘，但她願意為國鞠躬盡瘁、死而後已；
看著靈兒滿身的鮮血、想著俠義的月如、看著心痛的逍遙，還有什麼愛情，比這更值得“莫失莫忘”呢？
轉身再看看《大宋宮詞》。
襄王妃生下趙王的孩子，而男方卻因帶回新歡“冰塊臉”，一點內疚都沒有的。
接著著力突出劉娥有多善良、人有氣，卻把王室之妻糟踐死。
編劇你為了女主的聖母光環真要罔顧倫常嗎？好好的宮廷劇被你搞成“小三上位”了。
更別說“搶李婉兒孩子”那些戲了——放了一隻死貓在婉兒身邊，婉兒瘋了，還把婉兒弟弟關起來。如果喪盡天良，最後給個藉口是“為了江山社稷”……
人性都不顧了，還有什麼大局？三觀如此不正，能怪網友評分3.8嗎？
02
古劇之殤：翻車只因“審美”變“審醜”，情懷變迎合和賺錢慾望
凡是好看的劇，背後都站著響噹噹的三觀。
現在能不能做出這樣的劇？能！
主要看這三個角色三觀正不正：編劇、導演和製作。
好劇情考驗編劇、好審美考驗導演、製作的情懷——你有沒有耐心認真做劇？還是隻顧著無底線迎合和賺錢？
《上錯花的轎嫁對郎》的曾請來《紅樓夢》的化妝師楊樹雲來化妝，這決定了整套劇的造型，拿到到現在也是巔峰；
作曲家雷蕾寫下全劇16部插曲，每一首都配合得恰到好處。
這是這部古偶沒“輕浮感”的原因——審美，要深入到人性、文化層面，你要給觀眾提供啥樣的文化產品？
而看看現在，不少導演和製作都是簡單粗暴，一切都極盡奢華，卻是不用半點“藝術心”。
所以我們看得到“高顏值、高片酬、高製作費”，卻看不到高水平！
還有劇情，現在不少宮廷、仙俠、古偶都統一用上了“瑪麗蘇劇情”，不知道集體降智的原因是？
正史不正，野史不野是一方面，套路化也是一方面。
所有宮鬥女主都低微又善良，一邊被排擠一邊被男一男二男三看上；所有神仙都不幹正事，天天在談戀愛；
不怪有網友調侃說——
多懷念《西遊記》一群神仙幫5個男主搞事業啊！
多懷念《仙劍1》裡靈兒、月如、逍遙帶給我們的“對愛情親情友情和人生的思考”啊！
多懷念
《上錯》中集“豪門恩怨”“勵志”“家庭倫理”“青春偶像愛情”於一身的新穎啊！
多懷念《還珠》裡兩位一動一靜的兩位“先鋒價值觀女主”啊！
以前那種“多視角、多情感、多型別”、好看的古裝劇哪去了呢？
型別劇生存法則是，經典帶經典，爛劇驅逐良劇。
想對編導製作們說：現在你們拍的古劇市場，不過是乘前人的涼！
等有一天，以前經典餘熱用盡，你們自己現在拍的爛劇，就會打碎未來良劇市場。
古偶、仙俠、宮廷這來之不易的“網紅款”會成為一片死灰。
而造成這夭殤的，就是你們自己。
