毀IP的一年，只有它依舊精彩

2019年可謂是“毀IP”的一年，先是眾所期待的X戰警最終章《X戰警：黑鳳凰》票房口碑雙撲街，緊接著《黑衣人：全球通緝》又再度面臨回本困難的尷尬情況。

要知道作為曾經最炙手可熱的熱門系列，兩部電影都有很好的粉絲基礎。前者作為迪士尼收購福斯前的最後一部x戰警電影，本來承載著給這個傳奇系列畫上一個完美的句號的重任，但呈現出來的影片卻無法令大家滿意，琴的轉變生硬突兀且沒有鋪墊，X教授全程聖母，萬磁王也變得感情用事，動機無法說服人。

就像曾指導了《X戰警：第一戰》的導演馬修。沃恩說的，當年他是準備把《X戰警：逆轉未來》作為這個重啟系列的最終章的，但是福斯方面過於急切的想要和迪士尼那邊的漫威爭奪市場，導致決策失誤，這才使得這部黑鳳凰被硬生生的做成了終章，想來也是令人惋惜的。

後者，雖然請來了雷神克里斯。海姆斯沃斯和女武神泰莎。湯普森，但是顯然他們無法再度上演《雷神3》中那樣的輝煌戰績。老版《黑衣人》中那些想象力爆棚的神奇道具，千奇百怪的外星生物，到了這部重啟之作沒有一個能夠讓人記得住的細節，據說初版劇本中無論從故事還是視覺都更加黑色和重口味，但是製片方考慮到希望吸引更多的觀眾，而對劇本中的諸多細節做了挑戰，這才最終使影片成為了這般模樣。

從以上兩部“毀IP”的案例中不難看出，其慘淡的市場表現很大程度來自於上層決策的失誤，這也使得筆者不免擔心起來皮克斯正在重啟的《玩具總動員4》。幸運的是，迪士尼雖然收購了皮克斯，但是卻給了後者極大地創作自由，從玩4高達98%的爛番茄新鮮度，豆瓣8。8的評分不難看出，我們愛的胡迪和巴斯光年是真的華麗迴歸了。

24年前，《玩具總動員1》在全球公映，作為世界上第一部完全使用電腦三維動畫技術的動畫長片，它深刻的改變了未來動畫的發展方向，這也迫使迪士尼開始使用電腦製作動畫，而不是固執的堅持2D手繪作畫。

《玩具總動員》三部曲在全球狂瀾18億美元，其首部曲和第三部分別在奧斯卡上斬獲特殊成就獎和最佳長篇動畫獎，這足以證明這個系列的高質量和人氣。當然，《玩具總動員》最打動人的，一如皮克斯所堅持的，是對故事的精心雕琢。每個人童年時期都一定會有那麼一個愛不釋手的玩具，它承載了我們的幻想，陪我們度過一個又一箇中二但充滿了童真的歲月，這些玩具未曾索取和要求我們什麼，只是一直陪在我們身邊。

雖然上映已滿兩週，但《玩具總動員4》的國內票房卻只有不到兩億人民幣的票房，要知道在北美老家，其累計票房已經達到了兩億美元的體量，其全球票房更是突破了五億美元的大關。

皮克斯電影在國內一直票房表現平平，除了前兩年的《尋夢環遊記》在國內賣到了12億人民幣，其它在國外大賣的諸如《頭腦特工隊》，《超人總動員2》等等作品，國內票房表現都很一般。“動畫是給孩子看的”，這個是大多數中國成年觀眾對於動畫電影的誤解，真正好的動畫電影，是可以老少皆宜的，每個年齡段的觀眾都能從中得到些什麼。

動畫某種程度上拓寬了人們想象力的極限，沒有了現實空間的種種限制，創作者可以在動畫的世界裡呈現更加豐富多彩的世界觀，就拿《無敵破壞王2》來說，其對於網際網路具象化的呈現使文字影象構成的電腦網頁介面變成了3D的立體世界，這個是真人電影很難做到的。

同時，在滿足人們天馬行空的幻想的同時，動畫也可以討論深刻的現實議題，拿《機器人總動員》來說，其在影片後半段呈現的未來世界人們對於人工智慧和科技的深度依賴，直接導致每個人都喪失了行動能力，回到了母嬰的狀態，這些對於未來的暢想其實都時刻影射著我們的現實。

回到《玩具總動員4》，時隔九年的重逢，本片的故事延續第三部中的設定。離開了老主人安迪的胡迪和他的玩具朋友們，全心全意的陪伴著新主人邦妮。但好景不長，邦妮在學校做的新玩具叉叉成為了她的新寵，但是叉叉卻堅信自己就是垃圾，為了能夠保護好叉叉，胡迪一行人再次展開了一場靜雄動魄的冒險之旅。

每一部《玩具總動員》，其實都在討論和成長有關的一個母題。首集當中，胡迪一直以為自己是安迪家的主人，因而他無法接受成為新寵的巴斯光年，而巴斯則堅信自己不是玩具，而是一個全能的超人。每個人成長當中，都會有一段時間認為自己是宇宙中心，任何事情都必須隨自己的心意，但是慢慢長大，我們會變得有同理心，也發現自己並不是這個世界的唯一，每個人都是獨一無二的，每一個個體都有存在的價值，而我們也要尊重每一個他者的差異性。

第二部當中，討論的更多是對於友情的珍惜和對於心愛之人的陪伴。胡迪被無良商人綁架，一開始他極度想要回到安迪身邊。但是當胡迪知道自己會被當做珍品玩具拿到全世界去展出時，他猶豫了，經過一番思想鬥爭，胡迪發現他更愛的其實還是自己的夥伴和主人安迪，這也使他最後放棄了環球旅程，回到了大家身邊。

第三部作為胡迪一行人與安迪的告別篇，更多的還是在告訴我們陪伴的重要性。即使我們長大了，也不能忘記曾經陪伴我們的人，無論是家人還是朋友。當安迪最後將胡迪他們送給新主人邦妮，胡迪看著安迪遠去的汽車，相信很多人都不禁會落淚，再會老友，這次的分別不是永別，讓我們期待重逢的那一天。

作為系列電影，筆者的評判標準向來是看這個新故事能否在繼承過往閃光點的同時，講出新意，事實證明，玩4成功了。不再是聚焦於玩具們對於主人的“忠誠”，而是讓玩具們開始尋找自我存在的意義，實現個體價值的最大化。這個重大的突破使得這個系列終於不再僅是侷限於老三部曲的“陪伴”，而是試圖探討更多的話題。

胡迪一直以來都是最忠於主人的，在這一部裡即使已經很久沒有被邦妮拿出來玩，但是胡迪依然會竭盡所能的去幫助主人，讓她能夠開心。另一方面，胡迪對於安迪的思念，成為了束縛他的一個陰影，每個人都要長大，玩具也不例外。

創作者最有先見之明的就是在這一部裡不再只是單純的歌頌玩具與主人的深厚感情，而是反過來想，胡迪的忠誠，會不會某種程度上也是他的舒適圈，他害怕改變，所以才固執的活在記憶裡，在旁人看他是常情，但實際上他只是拒絕改變。

為了突出關於舒適圈的主題，導演特別加入了出走的牧羊女來強化胡迪內心的衝突。同樣是曾經服務於安迪家的牧羊女，如今她已經成為了一個無主的流浪玩具，但是她並沒有為此自暴自棄，而是在用自己的方式幫助其它玩具，她的價值不是被主人定義，而是自己賦予的。在胡迪的認知裡，牧羊女的處境是“可憐”的，但實際上他也羨慕牧羊女的勇氣。

就像片中牧羊女對胡迪說的一句臺詞，這個世界這麼大，你不想去看看麼？胡迪最終的出走看似背離了整個玩具系列的核心精神，但實際上這卻是一種對於前作的超越和提升。因為胡迪絕不是一個背信棄義的人，他對於主人的忠誠也不會因為他的出走而削弱，而是當他發現自己可能不是被需要時，不要固執的不願改變，而要有勇氣去主宰自己生命的主導權。

本片加入了幾個新的角色，這幾個角色和胡迪角色在這一部上尋找自我價值的母題是一致的。其中一個玩具角色是被遺棄在舊貨市場的蓋比娃娃，她一直想擁有一個自己的主人，但是卻因為自己壞了的發聲零件而備受冷落。

蓋比認為自己的價值，就是能夠和主人一起玩耍，陪伴著一個孩子長大，為此她不惜搶奪胡迪的發聲元件。其實大家都只是想被愛，蓋比雖然看上去是一個為達目的不擇手段的壞玩具，但實際上她也不過是想成為某位主人心裡的摯愛。

再來，新玩具叉叉作為邦妮第一個動手完成的玩具，他一直覺得自己就是一個垃圾，但是在不斷與胡迪接觸的過程中，他發現了自己被賦予二次生命後，他真正應該追求的。

叉叉不斷髮展的自我認知在於它發現自己不只是垃圾，作為垃圾的叉叉是安全的，但是被人愛，愛別人，甚至給予他人陪伴會讓他的生命擁有更多的價值和意義。

片中的一個段落是叉叉不斷奔向垃圾桶，這個過程就像是我們不願意踏出舒適圈的過程，那個垃圾桶很舒服，也很自在，但那不一定是適合我們的。我們當然可以一輩子生活在熟悉的領域，但就像《進擊的巨人》中提到的，難道你不想看看牆的那邊是什麼嘛？

在筆者看來，玩4所做的突破，和備受爭議的《星球大戰8》一樣，很多人無法接受星戰8的原因就是它強行終結了盧克天行者的旅程，二把過多的筆墨放在了無用的角色身上，但這難道不正是星戰這個國民大IP自己努力衝破舒適圈的過程麼？不再拘泥於天行者一家的傳奇，而是將英雄的故事擴充套件到更多的人，原力也不再是絕地武士的專屬，有信仰和正義之心的人，都可以成為擁有原力的英雄。

當然，稱讚了這麼多，也不是說本片沒有任何的可惜之處。影片最大的遺憾就是為了突出胡迪個人的轉變而幾乎犧牲了過去三部曲中其它性格各異，魅力非凡的玩具們的戲份。無論是女牛仔翠西，還是我們熟悉的彈頭夫婦，抱抱龍，彈簧狗，在本片中一律淪為了背景，而沒有對於影片的主線情節起到任何直接推動作用，如果能讓這些角色也更好的融入到主線故事中，或許影片會更加豐富和精彩。