李安常常被認為是對於中西方文化都極其通透的導演，因為在好萊塢打拼多年，李安已經透過《臥虎藏龍》《喜宴》《斷背山》等一系列電影被美國主流文化認同。但是我認為，真正讓李安成為好萊塢的華人之光的作品是《少年派的奇幻漂流》。
作家為了尋找靈感而找上了派，瞭解了這位中年人過去的日子。派在少年時期父親開了動物園，17歲的時候，派的一家決定舉家遷往加拿大，而也正是因為海上的風暴讓除了派之外的所有人都喪命海上，只剩下派和動物園的幾個動物。在幾天沒有吃喝的日子之後，只剩下老虎和派。在不斷地與大自然的抗爭之中，派不斷地打破了自己的個人信仰。在海洋的長期漂流之後，派第一次看到了堅實的大地，在不相信自己的記者面前，派改變了自己故事的最終版本。
《少年派的奇幻漂流》是一部關於信仰與自由的電影，李安導演用近乎童話的筆觸講述了這樣一個故事。正是由於李安導演的這部作品的強大的視聽效果，派在海上時不管是險惡的環境還是湛藍的大海，亦或是美麗外表之下的可怕荒島，都是儘可能地讓銀幕之外的觀眾感受到此情此景。幾年前這部電影上映的時候，3D與3D IMAX都前所未有地給了影迷一個視覺上的饕餮。在這樣的色彩童話之中，觀眾才能更好地來到那個少年，派的魅力夢境之中，
如果說李安導演僅僅是為了效果而做出效果的，那麼他就不能是許多人心中的電影大師。在我看來，李安電影中的所有技術與手段，都是為了那個真正的主題而服務的。所以《少年派的奇幻漂流》之中的視覺饕餮也僅僅是為了更好地塑造一個夢境來服務的。從小成長在動物園這樣的環境之中的派，本來對於所謂的信仰就有自己的很多看法。派與父親在餐桌上的談話就能看出很多端倪了，“你什麼都相信，就等於什麼都不信。”
其實《少年派的奇幻漂流》在某種意義上真的是細思恐極。派真的和老虎在海上有這樣的冒險體驗嗎？這真的不是他自己對信仰的背叛嗎？我更加傾向於他告訴那個記者的版本，因為派無法面對自己背叛了自己的信仰，背叛了自己的教養，所以他塑造了那樣一個充滿浪漫情懷的冒險故事。派是這個故事的倖存者，而且是唯一的倖存者。所以他為了自己的信仰，成為了一個編造故事的人。這就是電影《大魚》裡說的，他是講故事的人，講的講的就成為了故事本身。
李安是一個有電影信仰的人，《少年派的奇幻漂流》是我認為的他最好的電影。不管是電影絕美的畫面，還是非常深化的主題，都是值得深深地去研究的。由於電影改編自楊·馬特爾的同名小說，所以電影在主題方面就有很多層次能夠挖掘。
電影最後，派憂傷的說：“我的父母，我的兄弟，最終都離我而去。我一直相信人生就是不斷的放下，然而痛心的是，我都沒有能夠和他們好好道別。”其實派就是那隻大老虎，而他小時候看過的那本宗教的圖書，上面寫著“心中的猛虎，口裡的宇宙”，因為他心中常有一隻猛虎，但是他的信仰壓抑限制著他，這就是自由與信仰的衝突，這也是電影最深的層次所在。
