近期，一部盜墓探險網劇橫空出世，它就是《鬼吹燈之龍嶺迷窟》，該劇因基於數百萬小說鐵粉，一經上線就備受矚目。
除了三位“鐵三角”搭檔成為人們茶餘飯後的熱議話題之外，細心的觀眾會發現，劇中的多個小配角也同樣大放異彩，正所謂“沒有小角色，只有小演員”。
開局小高潮中，一個地方光頭惡霸“馬大膽”就深入人心，他的飾演者就是周曉鷗，不難看出他對於這個角色，確實是傾注一番苦心血。
首先，從外形上就毫無違和感，那個年代特有的農民打扮，曬的嚴重褪色的舊灰外套，加棗紅色衛衣，黝黑的面板，還鬍子拉碴，活脫脫就是那個年代的地道風格。
其次，這個光頭是惡霸，也是一個棺材鋪老闆，手下聚集了一幫人，傳聞“只要他拍一下棺材，附近就會有一個人去世”，村民對他懼怕的同時又無可奈何。
在半夜挖墓滅旱魃的驚悚氣氛中，別人都嚇得兩腿直髮抖，眼神發呆瞪圓，而唯獨“馬大膽”，人如其名，一馬當先橇棺材，對人人害怕的旱魃毫不畏懼，甩手狠擲匕首滅掉。
其三，貪財，妄顧村長警示，去而復返貪取財物，甚至還強逼“李春來”，誘騙“鐵三角”入局。
周曉鷗的一舉一動，表情都非常到位，把人物的這三個特點拿捏的恰到好處，很多原著黨都稱讚：“活脫脫從小說裡走出來一樣，這個角色就是為他量身定製的”。
這個角色讓周曉鷗再次大放異彩，但很多熟悉他的人都知道周曉鷗曾經還有一個響徹中國的身份，那就是零點樂隊的主唱，那麼他為什麼從一個知名搖滾樂隊主唱，轉型成為演員？其實看似叛逆，放浪不羈的外表之下，他一直都不忘初心。
80年代末，25歲的周曉鷗，正值意氣風發，滿腔熱血，他從北京跑到幾百公里外的內蒙，找了4個同樣痴迷音樂的人，組建了零點樂隊，“零點”意味著從零開始，從無到有，他們怎麼也沒有想到這個樂隊會掀起搖滾樂的一股熱潮。
在當時那個特殊的社會環境中，很多人都過得非常拮据，在物質都難以滿足的時候，音樂這種精神上的享受自然成為小眾，尤其是搖滾樂這種放到如今都非主流的樂類。
當時很多的搖滾歌詞都是表達對生活的一種憤怒，對自由的吶喊，而從草原而來的零點樂隊卻另闢蹊徑，它總有草原的豪邁，並且滿滿得都是正能量。
而這種正能量的歌曲，其實是那個年代很多處於低迷的人所渴求的，樂隊成立三年之際，專輯《永恆的起點》爆紅，長期霸佔中國唱片榜冠軍寶座。
其中《愛不愛我》這首歌更是廣為流傳，粗狂的嗓音，對愛情歇斯底里的吶喊，震撼了很多人，人們一下反應過來，原來搖滾不一定要“苦大仇深”，它更能給人以激勵！
為中國男籃編寫的勵志歌曲《相信自己》，豪邁，瀟灑，充滿拼搏精神，也同樣被廣泛傳唱。
這種開拓性的搖滾風，一下子成為人們狂熱追捧的物件，專輯銷量突破200萬張，短短几年時間，零點成為僅次於崔健，黑豹的樂隊，可同時也招致了很多非議，被罵“偽搖滾”，身為樂隊主唱的周曉鷗更是首當其衝。
可週曉鷗既沒有被爆紅衝昏了頭腦，也不受流言誹謗的干擾，他甚至都懶得解釋，只想做好自己的音樂。
可天不遂人願，樂隊的火速走紅，其他成員沒能把控住自己，開始膨脹誤入歧途，苦勸無果之後，周曉鷗選擇解散樂隊，一時之間，他再次背上了“忘本”的罵名。
其實，對於一個磨合良久，並且知名度極高的樂隊，我們難以想象周曉鷗當時做這個決定有多難，但他的抉擇毫無疑問再一次是對初心的堅守。
那樂隊主唱又為何轉行成為演員？其實是源自一個偶然的機會，在高群書導演的死纏爛打之下入行，飾演《征服》裡一出場就領盒飯的反派吳天。
自此，周曉鷗與影視結下不解之緣，不論是《奮鬥》中華子義氣朋友“豬頭”，《天下無賊》中八面玲瓏的“萬金油”，還是《江湖兒女》中彪悍的
“土匪”，抑或是《戰狼》中窮兇極惡的匪徒，他的每一次上鏡，或許戲份不多，但總是入木三分，尤其是反派角色。
而且周曉鷗心中對音樂的熱忱絲毫沒有減弱，他曾在2013年參加《我是歌手》的錄製，演唱的成名曲一舉奪得第三名。
縱觀周曉鷗這一路走到，從頂級樂隊主唱到“金牌小人物”，不管是對待音樂還是演戲，他都足夠認真。
一直堅守內心，沒有被爆紅衝昏頭腦，也沒有在拍戲低谷時沮喪，周曉鷗活得低調內斂，又坦蕩瀟灑，令人羨慕，也值得尊敬！
