我指的是1996年楊佩佩版的《新龍門客棧》。
50集，文戲過多，武戲偏少。有些情節枝枝蔓蔓，甚至扯得有些遠。時隔24年，畫面已然有些老化，但這一切仍然沒有改變我甚至有些頑固的認知：
在我看過的所有的電視劇當中，我依然認為，1996年版的《新龍門客棧》還是最經典的。
這是一件各有所好，也是仁者見仁智者見智的事，不強求。
說到1996年版電視劇《新龍門客棧》，沒有人能繞過1992年徐克的《新龍門客棧》。它被認為是武俠電影的一座豐碑，是新派武俠的扛鼎之作。2012年2月，為讓影迷重溫“華語武俠片最美好的時光”，電影經過畫面和配音修復後在中國內地重映。1996年版電視劇《新龍門客棧》就是翻拍徐克這版的《新龍門客棧》電影，由楊佩佩製作完成。
事實上，說到1992年徐克版的《新龍門客棧》電影，又沒有人可以繞過1967年胡金銓的《龍門客棧》電影。這部電影在當年盛況空前，在美國、日本、韓國以及泰國都影響深遠。正是憑藉此片，奠定了胡金銓奇情武俠開創者的地位。徐克的《新龍門客棧》，就是為了向胡金銓的《龍門客棧》致意。
出人意料的是，這三部影視劇都成為了經典。雖然核心元素都有傳承，但在具體的演繹過程中，又都有自己的殺手鐧，自成了一派。
徐克《新龍門客棧》電影的翻拍除了核心故事與客棧，基本上已是改天換面，沒有任何可比性。
在傳承性方面，1996年版的電視劇《新龍門客棧》，對1992年徐克版的《新龍門客棧》電影有了很大程度上的延續性。因為有了這些，使得這部劇有了經典的基本基因：
導演方面，電影版《新龍門客棧》的導演李惠民繼續出任導演。一則，保證了電視劇主要方向不會跑題，另外一方面，因為電視劇的體量更大，更能讓導演施展開拳腳；
編劇方面，電影版《新龍門客棧》的編劇張炭繼續出任編劇。故事主脈是傳承的核心，在武俠影視劇編劇方面，張炭作品頗多，《黃飛鴻3獅王爭霸》、《東方不敗之風雲再起》等，是個大拿。另外，他跟著名武俠小說家溫瑞安是拜把子兄弟，排行老五。這些讓他對武俠劇的編劇方面會有所幫助。
劇中人物，主要人物行不更名坐不改姓：周淮安、邱莫言、金湘（電影中為鑲）玉，甚至錦衣衛的兩個黨頭賈廷、路小川的名字都沒變。劇中新增加的人物就另說。
50集的電視劇《新龍門客棧》，故事更恢弘，作為主要人物的周淮安和邱莫言已經不再是僅僅被追殺，更是要帶著逆天改命的使命與信王朱由檢、大將軍孫承宗聯合，安內攘外，以保大明江山；魏宗賢誓要剷除忠良，改朝換代，但東廠內部又暗含殺機；常言笑為東廠臥底，卻又最終反水，奪了東廠，之後和周淮安決鬥；————
情節錯綜複雜，各種連環套套中套，已非三言兩語可以說清道明。故事果然夠豐富，如果當中稍微閃失，可能就斷了檔，繼續往下就有些接不上茬。故事是這部劇的核心，但僅僅是之一，從整個電視劇的幾大因素來看，經典絕非僅靠故事，而且這故事都依託著文戲的鋪排，你知道，這就顯得演員的功力了。
上世紀90年代的演員還是流量君，靠得都是真本事：沒有顏值的，就靠才華；有顏值的，也靠才華。所以，那個年代稍微出名的影視劇，大都是硬性的。
回到這部劇的演員，個頂個的有性格，有功底，似乎所有的演技一下就爆炸了。多年後，如果你留心一下，發現這些當中的演員已經遠離了人們的視線，只有為數不多的演員還偶爾活躍一下氣氛，演技就不談了。——當然，要談劇中演員的演技，還需總體說下這部劇的基調，所有的基調就決定了演員塑造人物的形象基調，比如都市劇，你就不能打扮的像個劉姥姥，或者是破爛王，要形象沒形象要氣質沒氣質；等等。這部劇的故事決定了這部劇的基調：就是蒼涼。因為這部劇就是一部悲劇，劇中所有的人物，都沒有一個落得好下場的：在這無情無義的世界，在那個沒名沒姓的年頭，就連皇上也不能自保。因此，整部劇自始至終貫穿著一種悲涼和陰鬱。另外，整個電視劇的畫面也是如此，陰暗昏黃壓抑，場地、服裝等都是如此色溫，就連皇上的龍袍也都蒙上了一層陰鬱。在此場景中，演員們都不可能興高采烈，峨冠博帶地耍帥。以正面形象出場的演員，面沉似水憂心忡忡，而反派人物，則是心懷鬼胎暗箭傷人：
馬景濤，青春年華白麵劍客，沒有一點“咆哮帝”的影子；陳紅，冷美人女劍客小性子；夏文汐，大部分人並不熟悉，其人在80年代的香港影壇紅極一時， 嫁人之後就退出了娛樂圈。夏文汐演的金湘玉更潑辣更有心計，虛與委蛇的形象躍然眼前。還有出演魏宗賢的李立群、常言笑的關禮傑等等，都似其個人演藝生涯的巔峰。在這部劇中，其實反派的幾個人物，尤其是東廠的四大黨頭，表演的是真讓人眼前一亮，各個把身份、地位拿捏得細緻入微、恰如其份。
如今，這些演員很難在影視劇中再見到他們，不是小鮮肉，沒有顏值；不是流量君，沒有粉絲，想上神劇太難了。
不能不提的，還有這部劇的對白與節奏。這部劇是文戲，所以，劇情的推進大多要靠對白。因此，對白在這部戲中佔有很大的比重。而對白也起到了應有的承上啟下、推波助瀾的作用，同時金句層出不窮，不僅帶有行走江湖的俠氣，也帶有一語雙關的留白。正因為對白本身的出色以及運用，使得電視劇本身並不枯燥。而整部劇的節奏，也因為其中關節太多，並不顯得緩慢。
電視劇的過場音樂也強化了氣氛，加劇了情節的發展。
多年之前，在黑白電視機前最看一遍之後，再難忘懷。
當畫面開始，周華健、李度的《難以抗拒》傳來，我就知道，經典開始了；當畫面徐徐落下，林憶蓮的聲音響起時，往事又浮現到了面前。
在我看過的所有的電視劇當中，我現在依然認為，1996年版的《新龍門客棧》還是最經典的。
