今天的《數字飈榜榜》盤點了十大黑色幽默電影，帶您走進電影世界，共同感受那些嬉笑背後憤怒與悲哀。黑色幽默不同於一般的幽默，它在荒誕不羈、冷嘲熱諷、玩世不恭之中包含了沉重和苦悶、眼淚和痛苦、憂鬱和殘酷，在它的苦澀笑聲中包含著淚水甚至是憤怒。電影是人們表達情感特有的方式，隨著電影產業的不斷髮展，黑色幽默電影也就應運而生了。
TOP10：《血戰到底》
上榜理由：新生代導演的新作品，意料之外的黑色驚喜。黑色指數：★★
海報
影片《血戰到底》是一部
充滿了懸疑和離奇的現代城市電影
，主人公吳宇川是個汽修工人，跟妻子賴玲的關係處於崩潰的邊緣。有一天，他遇上了一位盲人算命先生，得知自己將要大禍臨頭。不以為然的吳宇川果然麻煩連連，他先是出車禍扭到了脖子；然後又在幫香港老闆改裝走私汽車的時候把汽車弄爆炸了；隨後，香港老闆的手下不斷逼迫他還錢；而他又懷疑老婆紅杏出牆。不斷的遭遇打擊讓吳宇川開始相信算命先生的話，他認定這一切都是因為他命中有小人作怪，所以必須要除掉身邊的小人。究竟誰才是吳宇川身邊的小人？懦弱的他又能否真的去殺人呢？新生代導演王光利沒有讓這個故事的劇情簡單易懂，而是在大方向下將一個遊走於夢與現實之間的兩段事猜想用一種極具想象力的表達手段，把真真假假的內容結合在一起。
影片的片名“血戰到底”來源一種麻將規則，廣泛流行於川渝等地，這種遊戲的樂趣在於堅持便會有機會，猶如人生常常有出人意料的起伏變化一般。基於這樣一個創意來源，影片《血戰到底》的故事充滿了懸疑、離奇和黑色幽默，就像四川麻辣火鍋一般，電影的所有元素都放在了裡面，
是一種在藝術與商業之間尋找平衡點的嘗試，同時也表現了新一代的中國電影人對於藝術追求的一種探索。
TOP9：《大丈夫》
上榜理由：嬉笑荒誕的背後是對於社會現實的黑色批判。黑色指數：★★
大丈夫海報
《大丈夫：暗戰男女》以香港夜生活為題材，是一部關於偷情和夫妻關係的電影。一個炎熱的夏天，四名男子突然不約而同離開工作崗位，換上他們很少穿著的黑色西裝，駕著絕不起眼的普通計程車，準備進行一項神秘行動。原來，這四個男人的老婆結伴到泰國拜神，因而獲得徹底自由的14小時。於是四人小心策劃、部署一切，務求不會浪費分秒，盡興而返。人算不如天算，四人的太太突然折返，聯手截擊這次偷情行動。
四人如期出發，可是行動卻意外頻生。大家開始懷疑意外並非偶然而是有人暗中破壞，甚至懷疑四人中有臥底存在，與此同時，一輛神秘房車更一直跟蹤著他們，究竟誰收臥底？跟蹤者又會是誰？偷情行動能否如期進行？
本來丈夫尋歡和妻子捉姦是戲劇以及電影中常見的故事套路，未見有何稀奇，但
影片的絕妙之處在於將夫妻喜劇小品以警匪動作片的模式進行包裝，夫妻雙方進行一場遊戲較量被處理成警匪鬥智的形式
。信奉多種型別的雜糅能夠帶來喜劇效果的香港導演彭浩翔用戲仿的方式解構了劇情警匪片，一個看似緊張驚險的套路表現了家庭倫理的故事，拐彎抹角的諷刺了香港的色情業服務，將這一醜惡現象誇張放大延續了自己將黑色幽默進行到底的創作理念。
TOP8：《瘋狂的石頭》
上榜理由：中國特色的黑色幽默掀起了新現實主義的電影浪潮。黑色指數：★★☆
海報
影片《瘋狂的石頭》是
一部國內前所未有的現代喜劇
，也是2006年華語影壇最瘋狂的一部電影。故事由一塊在廁所裡發現的價值不菲的翡翠而起。重慶某瀕臨倒閉的工藝品廠在推翻舊廠房時發現了一塊價值連城的翡翠，為了經濟效益搞了一個展覽，希望賣出天價以改善幾個月發不出工資的局面。不料國際大盜麥克與本地以道哥為首的小偷三人幫都盯上了翡翠，透過各自不同的“專業技能”一步步向翡翠逼近。他們在相互拆臺的同時，又要共同面對工藝品廠保衛科長包世宏這一最大的障礙。在經過一系列明爭暗鬥的較量以及真假翡翠的交換之後，兩撥賊被徹底的黑色幽默了一把。
電影愛好者一眼就看出《瘋狂的石頭》深受國外黑色喜劇片的影響，尤其是英國導演蓋裡奇，而導演甯浩的成功之處是在國外電影搭起來的骨架裡填入了中國特色的血肉，在看似戲仿的背後以戲仿的名義開始的鏡頭最終超越了戲仿本身進入到了一個真實的世界。
看似滑稽可笑的情節最終卻折射出光怪陸離的真實，充滿了變革中的中國城市特有的粗糙而鮮活的質感。
TOP7：《落水狗》
上榜理由：純粹的暴力拼貼出一酷到底的黑色。黑色指數：★★☆
海報
現實的暴力是諸多社會問題中最毋庸置疑的汙點，黑色幽默電影所要做的就是將全世界各地的暴力事件抽選出來進行精細加工，而
驚喜加工後的暴力已是意趣盎然讓人啼笑皆非
。
影片《落水狗》是鬼才導演昆汀·塔倫蒂諾的銀幕處女作，故事發生在美國南加州某地，黑幫老大喬·卡伯特和他的兒子召集了六名強盜，準備到珠寶店搶劫一批天然鑽石。這六個人彼此各不相識，甚至連對方的姓名都無從得知。為了保持機密，六個人以顏色作為代號。但是六個人裡混進了一名警察臥底，搶劫時，六個人中了警察的埋伏，計劃失敗。幾個強盜於是展開了爾虞我詐的互相猜疑，到最後誰是臥底？他們的結局又是如何呢？
提到黑色電影便不可不提昆汀·塔倫蒂諾這個名字，這部《落水狗》讓暴力變得極端純粹，一個看似簡單老套的故事但在他的手裡卻變得不平凡。
影片中的暴力事件、黑幫人物、機智幽默的對話、70年代音樂以及巧妙的敘事結構等等都是昆汀熱衷的題材和慣用的手法。令人不可思議的是《落水狗》竟然全部由男演員出演，這種強烈的男性色彩給觀眾留下了深刻的印象。
TOP6：《搏擊俱樂部》
上榜理由：惡之花在人們心中怒放，生活變得迷亂而充滿陽光。黑色指數：★★★
海報
1999年的影片《搏擊俱樂部》
透過顛覆性的主題解釋了世紀末社會文化交叉點上的尷尬與矛盾，體現了世紀末美國新生一代的精神圖騰。
傑克是一個充滿中年危機意識的人，他非常憎恨自己的生活及一切。在一次旅途中，傑克遇到了賣肥皂的商人泰勒，兩人因緣際會地成了好友，為了找尋刺激，開始建立了“搏擊俱樂部”。搏擊俱樂部不斷髮展壯大，所有成員都將泰勒視為教父，泰勒開始煽動教員對社會進行破壞。傑克想要阻止泰勒的時候卻震驚的發現泰勒與他是同一個人，他拼命製造的破壞計劃實際上是在自我毀滅。
《搏擊俱樂部》是一部暴力的電影，情節表現的十分殘暴血腥，這些血腥的鏡頭都是為了揭示影片的主旨：人，天性殘忍，而每日的辛勞使人變得麻木不仁，長期的壓抑引發最原始的本性。搏擊俱樂部的成員名都是生活在現代生活的邊緣，這個社會成為使人失掉人性和良知的犧牲品，他們已經變成了機器上的零件，他們恢復個性觀念的唯一方法就是返回到最原始、最野蠻的痛苦和暴力的動物本能之中。
這部電影沒有太多幽默的語言和情節，表現的只是由於暴力引發的思考，這也恰恰從一個側面說明了黑色幽默電影的本質：
幽默只是表現形式，而黑色才是內在的主題。
TOP5：《美麗人生》
上榜理由：喜劇化的悲劇表現了黑色幽默的基調。黑色指數：★★★
海報
表現第二次世界大戰猶太人集中營生活的影片已屢見不鮮，但是天性幽默樂觀的義大利電影藝術家卻出人意料的
從陳舊的創作素材中挖掘出了新鮮的東西，即使在充滿鮮血和死亡的集中營裡同樣也找到了一種美麗與人性
，這便是羅伯託·貝尼尼的《美麗人生》。
活潑樂觀的義大利青年圭多是個猶太人，他在一個小鎮遇見了心儀的姑娘多拉，經過幾番努力他終於與多拉結婚，並生了一個可愛的兒子約叔華。可是好景不長，納粹在約叔華5歲的生日上抓走了圭多一家，為了不讓孩子心靈蒙上陰影，在慘無人道的集中營裡，圭多試圖讓約叔華以為這只是一場遊戲。遊戲結束時圭多慘死在納粹的槍下，而約叔華卻得到了遊戲的最高獎賞。
導演貝尼尼並沒有把這樣一個陰暗悲慘的題材拍成一部陰暗悲慘的電影，相反，他把它處理成一種處處充滿幽默樂觀的影片，把一切有關“惡”的表象都去掉，代之以一種黑色幽默的基調，用戲劇化的演繹形式來表現悲劇，更凸顯了其本身的悲劇色彩。
導演透過這部電影傳達了一種信念：
人生如此美好，哪怕一時被黑暗籠罩，但依然能夠找到美之所在。
TOP4：《謀殺綠腳趾》
上榜理由：在黑色的字典中，邏輯往往不是最重要的。黑色指數：★★★☆
海報
影片《謀殺綠腳趾》是美國導演科恩兄弟的作品，裡面充滿黑色幽默和巧合劇情的組合，再加上異域民族風情、前衛藝術、科幻場景、小小的色情場面，整部影片就像一部亂到極點的大雜燴，眾多有些神經兮兮的配角更成為餐後水果，
看完這部電影就猶如吃了塗了芥末的冰激凌一般
。
故事多多少少有些荒謬，和富翁同名同姓不是一件好事，綽號“酷男”的勒博斯基被歹徒當作大富翁傑弗裡·勒博斯基，不但遭受毒打，而且自己心愛的地毯也遭到了破壞。巧合才能碰撞出火花，“酷男”為了討回公道認識了富翁，也認識了他年輕美貌兼職色情片的老婆邦尼。當他老婆被綁架後，富翁找到“酷男”當冤大頭。隨著事件的進行，“酷男”發現自己利用了，這起綁架鬧劇的主角竟然是富翁自己。一連串荒誕而離奇的經歷之後，“酷男”越來越迷惑，他會有怎樣的結局呢？
不是每一個講故事的人都有條不紊，群像眾多、線索複雜、處處荒誕、爆笑不斷是黑色喜劇的一貫敘事方式，而影片《謀殺綠腳趾》在抽象的表現形式之下又延伸出了新的概念：
不是每一個故事都有結局，有的電影永遠都猜不到故事的結局，而電影本身有時就是某一個人或者某一類人的言談舉止、心理需求，甚至是異想天開的夢而已。
TOP3：《全金屬外殼》
上榜理由：冰冷殘酷的戰爭經典，傳遞出黑色幽默的深刻思考。
黑色指數：
★★★★
海報
影片《全金屬外殼》是大導演斯坦利·庫布里克的大作，延續了他一貫的那種冷峻的黑色幽默。影片從美國海軍陸戰隊的新兵訓練開始，到主人公“小丑”在戰爭中恢復人性結束，跨越了一個普通士兵參與到戰爭中的各個不同階段的心理歷程。
與很多紀實風格描述越戰的影片相比，這部《全金屬外殼》在視覺上並不是很強調紀實風格，而更多的是
一種心理紀實的風格
，影片的前段新兵訓練階段的主角是傻瓜比爾，後半部分越南戰場的主角是戰地記者“小丑”，傻瓜比爾在陸戰隊非人的訓練中由一個滿臉微笑的憨厚小胖子變成了瘋狂的殺人機器，在訓練結束即將奔赴戰場之際，他射殺了教官然後飲彈自盡。這個角色的死亡代表了“小丑”和所有計程車兵的人性滅絕，也是對片中即將開始的戰爭場面先聲奪人的譴責。
影片《全金屬外殼》表達了一個黑色而沉重的主題，但是表現形式卻是一種幽默而荒誕的形式，在嬉笑謾罵之後細細品味，那種冰冷壓抑的感覺才顯得更加強烈。
以現在的眼光看這部電影，或許會覺得其黑色幽默的現實意義過於久遠，但是這部拍攝於1987年的作品，
無論在表現形式還是內涵上都是同時期難以超越的一部黑色喜劇經典。
TOP2：《兩杆大煙槍》
上榜理由：黑色的故事、黑色的主題，黑色的經典。黑色指數：★★★★☆
海報
黑色電影在昆汀·塔倫蒂諾之後似乎後繼無人，很難再玩出什麼新意，直到1998年蓋裡奇的《兩杆大煙槍》的出現，一種全新風格的黑色喜劇再度引起人們的興趣和爭議。
故事的主人公湯姆從小就是一個玩牌高手，他的三個好朋友湊足了5000英鎊讓湯姆去參加一個黑社會高額賭金的牌局，湯姆從頭到尾都不知情其實整個賭局就是個大騙局，於是湯姆不但輸光了所有的錢，還倒欠賭場主人10萬英鎊，如果湯姆在一個星期內不能還清，他的手指將保不住。湯姆一夥想盡各種籌錢的方法，最後決定搶劫隔壁的毒梟，而隔壁的毒梟卻正決定搶劫他們的毒品供應商。湯姆一夥的計劃聽起來十分容易，但執行時卻狀況百出，而隔壁的毒梟也誤以為賭場主人才是罪魁禍首從而引發了一場火拼。
這部影片採用了許多來自倫敦底層的人物作為該片演員，充實在片中的倫敦口音的俚語和世故俗事讓電影看起來更加生動活潑，
這部電影就好比一架英國的古典大鐘，每條發條、每個齒輪、每個細節互相依靠互相推動，精巧而不失一種英國紳士的瀟灑睿智，四個市井混混、兩條老煙槍，一個在意料之外卻在情理之中的結局。
TOP1：《低俗小說》
上榜理由：實驗的電影語言編寫了黑色幽默的教科書。黑色指數：★★★★★
海報
作為昆汀·塔倫蒂諾最為重要的作品，《低俗小說》在各個方面都有其獨到之處，《低俗小說》由文森和馬沙的妻子、金錶、邦妮的處境三個故事以及影片首尾的序幕和尾聲5個部分組成，講述了一個混亂而富有關聯的暴力故事。
從劇作結構上來看，昆汀用起了好萊塢式的傳統方式，而以視點間離的手法將全片敘事處理成一種首尾呼應的圓形結構，在這種新奇的整體結構下，《低俗小說》裡的每個故事都講的條理清楚
，既顛覆了傳統電影的線性時空觀念，又沒有由於手法過於實驗而喪失廣大觀眾。
暴力始終是昆汀作品不可動搖的主題，影片中頻繁的暴力場面正呼應了它的圓形結構，明確指出暴力事件的發生是迴圈而永不停止的。而在暴力的掩蓋下，影片實際上探討了一個更為深刻的問題，那就是突發事件對人命運的改變。
機智幽默的對白和出神入化的表演也都是《低述小說》取得巨大成功的必要條件，不但符合人物的身份、性格，而且都蘊藏著底層文化樸素的哲理，而出色的表演使得人物栩栩如生，給觀眾以真實深刻的印象。
《低俗小說》的另一個特別之處在於它對20世紀70年代文化的復古和對底層文化的描述，鄉村音樂、蓬鬆捲髮、緊身襯衫和喇叭褲都散發著那個時代的氣息，在不同側面表現了美國文化，《低俗小說》對以後的同類型電影產生了巨大影響，堪稱一個時代的經典！
歡迎轉發，留言關注！謝謝！
