臺灣美學家蔣勳，多次在自己的作品中提出疑問，究竟什麼是美？“美”從來都是虛無縹緲而不加實質的。然而，當我們找到一個最佳切入口時，便能在生活中隨處發現“美的存在”，並且回答出你心目中關於美的最佳答案。
“美”離不開“生活”，離不開與我們朝夕相處的一切人事物，是讓人隨處可見卻極少停駐思考的東西。美學存在的意義不僅僅在於找出生活中美好的事物，更加關乎人內心的自省與觀照。我們用肉眼和心眼去開啟造物者提供給我們的一扇“窗”，於是那些願意探尋自我的人打開了，或者文人雅士也打開了。
關於陸紹珩的《小窗幽記》
明代天啟年間的江南才子陸紹珩，打開了屬於自己美學之“窗”。 這扇窗戶是他在流落北京，目睹世俗情態之後的感悟整合。在陸紹珩讀書遣窮愁之際，從五十餘部經史子集中擷取的精妙詞句，內容上分成十二卷，繼而集結成書。陸紹珩為書取名《醉古堂劍掃》，用以自娛。
後來，陸紹珩編選的清言小品集《醉古堂劍掃》，在乾隆年間刊印時，正式更名為《小窗幽記》。
《小窗幽記》全書分
醒、情、峭、靈、素、景、韻、奇、綺、豪、法、倩十二卷
，是陸紹珩在品嚐人生酸甜苦辣時選取的集合精髓，分成的十二卷，正合人生十二味。
陸紹珩的《小窗幽記》融合了中國傳統生活情趣、審美藝術、處世哲學，其中涵蓋了自先秦到明末的儒、釋、道及諸子百家著作。文體上則是包括了楚辭、漢賦、六朝駢文、唐詩、宋詞、元曲、明小說，以及各種雜著中的格言警句。
內容的精雜程度，並沒有讓十二卷主題潰散，反而是在各個主題中，窺探到陸紹珩筆下帶來的“中式美學”的體會。正如書中前言寫：
小窗之內，有琴棋書畫、經香茶酒；小窗之外，有風花雪月、竹石泉鳥。。。。。這種種意象構成了千百年來文人墨客吟詠歌頌的素材寶庫，也形成了世世代代中華兒女心馳神往的精神家園。
陸紹珩筆下的“中式生活美學”
中式美學由“禮”發端，講求“正、智、雅、清逸”。這是五種彼此相互獨立而又相互影響的生命狀態。而在陸紹珩筆下的《小窗幽記》，更多展現的是玲瓏剔透的精神文明與人生態度，還有生命智慧的迴歸。
卷二·集情中，陸紹珩寫：
費長房，縮不盡相思地；女媧氏，補不完離恨天。
從譯文中，那些情慾中的皆喜皆悲，都在隱隱透出一種平靜感。男女的情愛，即使是有縮地術的費長房也無法改變兩地相思的距離；而女媧補天也補不了男女之間抱恨的遺憾。陸紹珩看得通透，也寫得平靜，生活中的悲歡離合，難以改變的也只能放任自去，唯有嘆息才深知追悔莫及。
卷二·集情中，陸紹珩的“情”裡隱隱約約地透出自我的人生態度，關於情，總是清清淡淡，也是看得明明白的。
他寫美好的人事言簡意賅：
世無花月美人，不願生此世界。
他寫悲喜愁緒真真切切：
悲火常燒心曲，愁雲頻壓眉尖。
他寫愛恨別離與得而不得讓人感同身受：
枕邊夢去心亦去，醒後夢還心不還。
千疊雲山千疊愁，一天明月一天恨。
卷三·集景中，陸紹珩營造的淳樸美好，無論是置身什麼時代的人們心中最美好的願景。融情於景的細膩感，讓【景】卷中的中式生活美學格外清雅。
某段時間興起的一個話題，關乎性冷淡風與中式審美的絕佳碰撞。極簡風的流行，正在暴露人們審美無能的尷尬境地。
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極簡主義形式，原本是力求簡約與單純。但是性冷淡風，確實直接抹殺了藝術中的一切美感，讓殘留的線條、黑白灰以無實質的表現形式存在。
陸紹珩在《小窗幽記》中，同樣也用“極簡主義”去表達精神世界，但是不同的是，他筆下的“極簡主義”是玲瓏剔透的，是關乎探尋最本真的中式生活美學。
卷三·集景中，陸紹珩寫河岸春景：
細草微風，兩岸晚山迎短棹；垂柳殘月，一江春水送行舟。
筆下的景緻同樣極簡，但是情景交融之際，讓人舒適與自在：
夜闌人靜，攜一童立於清溪之畔，孤鶴忽唳，魚躍有聲，清入肌骨。
陸紹珩眼到之處，盡是雅景；心到之處，盡是人情。
極簡主義不該是冷冰冰、黑白灰的鋼筋水泥，該是有色有味有情的細緻之處。
關於中式生活美學，大概如《小窗幽記》中提倡的，把注意力轉移到自己和周圍的人身上，去享受適當的物慾和溫暖的情感。那些大道至簡，天人合一，本就是屬於中國人獨特的人生智慧。
也是陸紹珩在《小窗幽記》透露出來的清雋、玲瓏剔透之感。
如果可以，脫離繁華城市中的追逐與爭奪，我們更願意覓得世外桃源之地去安身立命。就像是陸紹珩寫的那般：
凡靜室，須前栽碧梧，後種翠竹，前簷放步。北用暗窗，春冬閉之，以避風雨；夏秋可開，以通涼爽。然碧梧之趣，春冬落葉，以舒負暄融和之樂；夏秋交蔭，以蔽炎爍蒸烈之威。四時得宜，莫此為勝。
關於中國人提倡的“仁愛”精神，其實就是在中式生活美學中慢慢磨礪出來的。
它讓我們知道，首先為人要將自己活出為人模範的精神，包括言行舉止，包括進退取捨，包括待人處世，為他人著想與付出的貢獻，同樣也包括自律而請簡的生活模式。
陸紹珩的《小窗幽記》足以讓我們觀照自身對精神文明世界的建立，讓我們知道，懂得妙用“無用之用”的智者，才能體味中式生活美學的精髓，並且將日子過得清簡而富有詩意。
