不得不承認，我們正生活在一個被各類影象媒介所佔領的世界。
在目之所及的地方，影象要多精美有多精美，要多震撼有多震撼，所以，用圖片來在我們的心中掀起波瀾也變得越來越難。
但是，今天介紹的這位攝影師的作品真的會令人驚歎！
這兩張照片第一眼看上去並不驚豔，甚至很容易就會被觀眾匆匆略過。但當我們定睛一看，哇，這幾個模特身上的毛衣竟然和身後牆體完美融合！
愛美之心，人皆有之。我們選擇購置某一件服飾，一般來說都是為了讓自己的形象加分，在人群中更加具備辨識度。
但也有有趣的想法出現，英國時尚攝影師約瑟夫·福特（Joseph Ford）就和他的服裝設計師朋友尼娜·多德（Nina Dodd）合作，利用服飾創造了一個完全相反的專案——讓模特在環境中 “消失”。
在日常生活中隨處可見的牆角、臺階、草叢甚至是公交車座位上，參與這個專案的模特們（沒錯，包括一隻狗狗），穿著由多德精心設計後編織而成的手工針織毛衣，以極其相近的顏色及紋理像 “變色龍” 一樣融入到背景環境中，呈現出奇妙的視覺體驗。
能想到這麼有意思的創作方式，可以看得出福特一定有著一枚 “有趣的靈魂”，但這並不是福特第一次將攝影與 “衣服” 結合，表現出驚人的創造力。
早在 2011-2013 年間，福特就和兩個在巴黎街頭雜誌工作的兩位朋友合作，將航拍與服裝攝影這兩種 “八竿子打不著” 的拍攝型別巧妙連線到一塊。
在這個系列中，他們仔細考慮顏色、結構、光線等關鍵性要素，將福特以往在義大利西西里、模里西斯和摩洛哥從事廣告工作時拍攝的一些航拍影象，與一些標誌性的時尚單品完美融合在一起。
漂浮在空中的雲朵竟和牛仔褲上的破洞融為一體，起伏的沙丘似乎從皺褶毛衣的褶皺中流淌，照片與照片間呈現神奇的無縫過渡。福特的 “空中時尚”（Aerial fashion）系列被 WAD 雜誌選為 2012 年度最佳攝影獎。
在空中拍攝時很不容易，但最費時的其實是在工作室裡的後期工作，每幅作品都要經過約 12 個小時的反覆比對才得出這麼 “天衣無縫” 的效果。
在 2013 年，福特還與英國知名牛仔品牌 Pepe Jeans 合作，將品牌服裝與倫敦大本鐘、塔橋等地標性建築物相結合，來慶祝 Pepe 品牌成立 40 週年。
對於這些獨特的創作經歷，福特說，當乘坐直升機在空中俯瞰大地時，地面的一些景觀會令人很容易使他聯想到一些圖案，激發出創作靈感。
福特還創作出哪些令人驚歎的廣告攝影作品？我們一起來看看！
（以上為網路轉載，不作商業用途）
