最近幾年，“工匠精神”這個詞很火。李宗盛在《致匠心》中說，“我知道，手藝人往往意味著固執、緩慢、少量勞作，但是這些背後所隱含的是專注技藝、對完美的追求。”
匠心不是靈感的閃現，也不是空有情懷的口號，它讚揚的是那種帶著信仰堅持將一件事做好，它是一種專業的職業的精神。
從故宮系列文創產品迅速成為“網紅”，再到國家博物館自主設計開發文創產品，人們對文創的認同從來沒有如此強烈。當下的“工匠精神”以此契機，為工匠精神正名，重拾失落已久的工匠精神。自工匠精神從政府工作報告的紙張進入百姓家，這種精雕細琢、精益求精的精神血液，一夜之間浸潤中國土壤。
就是在這樣的背景下，鄭州藝人文創應運而生。鄭州藝人文創，致力於成為文創產品開發和定製的河南藝人文創，涉足文創作品開發與訂製、雕塑設計與製作、展覽策劃、雕塑藝術品代理四大模組。以區域文化特色、傳統技藝為根基，開發符合當下的文創作品，並透過訂製創新旅遊紀念品、文化藝術衍生品等塑造品牌形象。公司擁有超過六十位大師級藝術家，主持開發超過二百個創新專案。
服飾、筆記本、帆布包、明信片、水杯、書籤……這些常見到的物品，經河南藝人文創操刀，文創設計、質量都讓人眼前一亮。
不過，雖然河南藝人文創在文創定製道路上已經取得了驕人的成績，但是我們也不得不承認，當前，我國文化文物單位文化創意產品開發工作仍處在探索起步階段，存在經營意識和能力不強、產品供應能力不足、創新能力不強、設計和製作水平較低，產品形式單一、社會功能拓展不夠等問題。
在靈光消逝的大眾消費與機械複製時代，從傳統的農業到新興製造業，從手機生產線到各種“小而美”的電商自品牌，工匠精神成為中國實業家、創業者們眾裡尋他後，重拾靈光的一抹亮色。人們試圖尋找失落已久的工匠精神，旨在重拾造物者和工匠的尊嚴，重新發現器物的尊嚴和“光韻”。
因此，鄭州藝人文創認為，做文創產品，迫切需要有工匠精神，將數年來的成果不斷擴充與累積。文創開發借力於工匠精神，旨在重塑人與器物之間樸素珍重的和諧關係。不盲目的擴張和規模化，而要從“數量增長”走向“質量提升”，研發出更多具有高文化創意附加值，並能夠代表文化水平的創意產品，以社會公眾需求為導向、以藏品研究成果為基礎、以文化創意研發為支撐，從文化創意產品的質量入手，讓人們透過這些產品直接觸控到中華傳統文化，透過文化創意產品實現中華傳統文化的精神傳承。
文創行業不需要墨守成規，而是需要創造，在創新中保護好承載中華文明的文物，與時代賦予的工匠情懷為伍。告別文化斷層與歷史殘缺，讓文物穿越時光，重新綻放曾經奪目的“工匠精神”光芒。
