楊笠不是我心目中最優秀的脫口秀演員。在女脫口秀演員中，我更喜歡鳥鳥；在所有脫口秀演員中，我最喜歡周奇墨。
如果我有北大教育經歷的深厚底蘊，我會想要成為鳥鳥，社恐、但卻自信地站在舞臺上。也許正在變得更快樂，但依然不改冷幽默。
如果我有深刻洞察生活的能力，我會想要成為周奇墨，把目光投射到更廣闊的生活中去，做一名人間觀察者，還原生活啼笑皆非的一面，個人卻又始終冷靜自持。
楊笠的脫口秀，一度在我看來，有些過於直白了。雖然過癮，但稍顯情緒化。比起讓她爆火出圈的那些，我更喜歡“黑寡婦”、“脫口秀敲門人”、“不上清華是因為不喜歡嗎？”這幾段，不指人的劍，卻更指人心。
但，如果把脫口秀簡單地看作一份工作，以一個人打工人的心態站在《脫口秀大會》的舞臺上，我最想要成為的人，是楊笠。
“以貌取人”雖然膚淺，但表達一名女性過得好，這似乎是一個更直觀的指標：楊笠是肉眼可見地越來越漂亮了。而第一個發現這件事的，是她自己。
當她站在舞臺上自信又有些小得意地說，自己越來越好看了，作為觀眾，我才第一次意識到，是啊，其實楊笠不僅有趣，還挺漂亮。
女孩子們投入大量的時間、金錢，去護膚、化妝、整容、焦慮，卻極少當著眾人大聲宣佈，我是漂亮的。甚至在面對別人的誇獎的時候，還要故作謙虛，不敢承認。
其實每個人大部分的注意力都在自己身上，我們真正用於處理外界資訊的精力少之又少。從傳播學的角度來看，我們很容易受到“符號”和“詞語”的召喚——當一個人的“定位”是美女的時候，只要重複幾次，別人也就記住並且接受了。
不信？你可以試著在你的朋友面前多說幾次，我最近越來越漂亮了，我真是越來越好看了。慢慢地，他們就會這樣想。
楊笠從不pua自己，而是真誠主動地讚美自己、愛自己。她骨子裡很有一種“反客為主”的底層思維。
例如她會說，拿大王一定要是冠軍嗎？不能是最紅的那一個嗎？她會說，她不想站在臺上當演員，她想坐在領笑員的位置上拍燈。她會說，領笑員不懂脫口秀，是因為懂脫口秀的人還得站在舞臺上講脫口秀啊。
在舞臺上，擁有“投票權”的領笑員們是“上位者”，而被評判的選手們，是“下位者”，在職場裡，相當於績效考核打分的上司和下屬的關係。
她不是不懂，但依舊挑釁。不是不在乎，是因為作為優秀員工，她有任性的資本。
《脫口秀大會》與其說是一場行業大賽，不如說是笑果文化這家公司內部的文藝匯演。而楊笠自從“火了”之後，就差把“得了，我不捲了”寫在臉上了。
打工人能有什麼壞心思呢？不過是升職加薪罷了。出名了，有錢了，誰不想好好享受生活呢？那些還在拼命卷的人，要麼是真的熱愛，要麼是還沒有得到想要的東西而已。
李誕在《李誕脫口秀工作手冊》裡寫：“這是一份工作。工作的本質是交易，我們在用自己的時間和才能，透過一家公司，與市場交換金錢。”
楊笠就是那個清醒的打工人。
仔細去聽她的脫口秀，不煽情，不上價值，哪怕是在講她父親去世那一段兒，她也沒有給自己塑造任何的悲壯感，只是簡單地歸結為“講自己想講的東西”。
她可能是這個舞臺上最不講“情懷”的人了。可“情懷”真的是靠說出來的嗎？
說出來的“情懷”不叫情懷，那叫真人秀。
李誕在節目裡說楊笠“進化了”，我喜歡這個詞。從她的身上，不僅能看到她個人的成長，還能看到新一代女脫口秀演員的成長。
時代變了，條件和規則已經變了，她們不用再揹負“為女演員正名”的使命，女脫口秀演員已經不是什麼特殊的存在，她們可以更鬆弛地表達自我，而不是囿於“女性視角”的單一命題。
有人奇怪，為什麼楊笠不講男人了？還有人說，楊笠不講男人，就說不好脫口秀。
錯了，不是楊笠不講男人，而是男人只是這個女人生活的一小部分，她還有很多東西是跟男人無關的。不是她不講男人就說不好脫口秀，而是你以為她只會講男人，而選擇性地忽視了她更豐富的人生。
楊笠止步《脫口秀大會》第五季半決賽，掛在她身後的旗幟，最後一句話是“朋友們，下班了”。
沒錯，朋友們，下班了，我們精彩的人生才剛剛開始。
輕輕鬆鬆上班，開開心心下班，這不就是打工人羨慕的人生嗎？
楊笠在採訪裡說的這段話特別打動我。
她說：“在最後，我還想祝福一下後面的選手，因為我覺得這個舞臺，實實在在地改變了我的生活，我希望這裡也能實現你們的夢想。”
是這段話讓我重新讀懂了楊笠。
對每一個還在奮鬥的年輕人來說，他們真正想要、也真正需要的，其實就是這句樸實無華的話：“實實在在地改變生活，實現夢想”。
她沒有像那些已經得到的人那樣，用一堆華麗空洞的話語，來掩蓋忘記的、或假裝忘記的。
清醒、自知、鬆弛、不卷，這是我在《脫口秀大會》第五季上看到的楊笠，她又進化了。
