近日，京劇演員王佩瑜在採訪中，對郭德綱式的相聲帶火京劇方式，提出了自己的質疑。認為相聲帶火京劇，這是一種片面和偏激的說法。同時列舉了相聲前輩侯寶林、馬三立等在相聲舞臺上拿京劇大師砸掛的例子。
說實話，在這之前只聽過王佩瑜這個名字，但是有哪些唱段真不清楚，聽到她這麼說，給人的感覺是太片面了！
【1】國粹京劇的沒落
形成於清乾隆55年（1790年），到如今有二百多年的歷史，是“國粹”。
1、唱段的一成不變
學習京劇就必須一板一眼跟前輩唱的一樣，這樣你的京劇才算標準，不一樣就會被列為另類，因為京劇的唱腔幾乎是固定曲調和動作。
現在生活節奏這麼快，在這樣的環境中很難這樣靜心靜氣的去了解京劇。
生活壓力這麼大，也很難去有這個閒心去聽京劇。
2、要順應時代
不同的時代，有不同而流行方式，像京劇這樣沒有環境的薰陶，固定的模式很難讓很多人去聽。有多少人小時候不喜歡聽京劇，一說京劇都提不起太大的興趣。
要多去創作一些讓年輕人接受京劇模式，就比如以前的紅色樣板戲：紅燈記、沙家浜、杜鵑山、奇襲白虎團、龍江頌、白毛女、紅色娘子軍。而不是硬要現在的年輕人去接受以前的京劇。
【2】說相聲的郭德綱之於京劇
很多京劇觀眾批評郭德綱是京劇票友，是強充內行，其實郭德綱自己也承認，因為受到河北梆子的影響太大，所以京劇舞臺上一張嘴，就是一股梆子味。但至少得到了京劇大家趙麟童的認可，準其拜入自己門下收為徒。
非專業人員，暫且不論郭德綱的京劇怎麼樣，但他把很多的年輕人拉回劇場，能去聽、去了解京劇戲曲，就這一點功不可沒。
郭德綱也是真喜歡這些傳統曲藝，為此創辦麒麟劇社，即使不賺錢還要往裡貼錢，但是還是要辦下去，
茶館裡有句話：我愛大清國，我怕它完了。
郭德綱就曾這樣表達：我愛相聲我怕它完了。
但是我覺得：郭德綱是真愛傳統曲藝，真怕它完了。
又有多少人像我一樣因為郭德綱，知道了不少京劇、梆子、京韻大鼓、評戲等小曲小調，也願意去聽、去唱。
郭德綱在說相聲的時候推廣了京劇戲曲，讓更多人瞭解京劇，喜歡京劇，把更多人拉到劇場聽戲！
【3】王佩瑜—京劇演員
作為專業的京劇演員評論郭德綱的唱腔專不專業是無可厚非的，但是評論其它的就片面了。
京劇一直都在那兒，郭德綱至少讓京劇重新迴歸到一些人的視野，讓京劇被更多的人喜歡。
而她呢。
常常聽到她為京劇做著貢獻，現實是一直頂著“京劇名家”的稱號，混跡於各個綜藝節目，節目中鮮有唱段，只是唱流行歌曲，唱京歌，上了扮相唱的就更少更少了。
不是她在推廣京劇，而是京劇造就了她。
【4】京劇等傳統曲藝已經到了傳承與傳播的地步
如果弘揚戲曲藝術只靠專業人士的話，有點狹隘了，“門外漢”和老百姓一樣可以“幫忙”乾點這方面的事情！
專業人士乾點專業、創新的事情，史依弘演《新龍門客棧》京劇版，張火丁的程派版《霸王別姬》，麒麟劇社《三堂會審伽利略》，北京院聯手的盛和煜《馬前潑水》。
熱愛傳統戲曲，但要搞清楚如今的戲曲最缺的是什麼，缺的是觀眾，大眾喜歡才有市場。
培養觀眾是一個長期的過程，不會一下子說喜歡就喜歡的了，需要環境的薰陶，有些戲曲需要長期的去聽，才能聽出韻味、聽出感覺。
