只要金聲玉振仍在，禮樂就會綿延永續，不曾斷絕。
有人說，這是一個禮崩樂壞的時代，那些具有儀式感和感召力的禮儀，正在以光速消逝遠去。很多傳統儀軌和文化血脈中的敬畏，正在全球化程序中被扔進故紙堆，被視為落伍和陳腐的代名詞。
金聲玉振，以玉傳聲
“金聲玉振”，本意是指以鍾發聲，以磬收韻，奏樂從始至終。形容音韻響亮、和諧，後來也比喻人的知識淵博、才學精到。其中的“玉”，指的是古代打擊樂器“磬”，最初用石料製成，後來有玉製和銅製。
成套的鐘磬，在當時嚴格的禮樂制度下，是權貴甚至帝王階層的專享。由此可見，玉，因其“如鳴佩環”的清脆音色和不易獲得的稀有特性，在千年前就成功登上了帝王雅樂的殿堂，和音律發生著關聯。
而尋常百姓家雖然無法使用昂貴的玉器，卻不乏對玉石與音樂的巧妙思考——“誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城”當中的“玉笛”，實際上是竹笛 ，但其清越、悠遠的聲音，使詩人也忍不住把它和“玉”聯絡在一起。
同時在一些傳統樂器中，也有以玉或翡翠作為裝飾的例子，例如古琴的徽位，通常用螺鈿和象牙製成，更為考究的則用玉或翡翠製成。
德音美玉，君子品格
古琴，也稱瑤琴、玉琴等，據可考史料記載，自堯舜時期創制至今，已有四千餘年的歷史，在中國文化藝術史上佔有重要地位。由於它較好地體現了道家、儒家和佛家“天人合一”、“中和”、“淨心、和諧”的思想，在古代中國被列為樂器之首，是人們修身養性和體現文化內涵的一大利器。
從別號“玉琴”上來看，不難發現，玉和琴一樣，寄寓著人們對於高尚品格的追求與嚮往。像古琴這樣的能夠起到修養身心、禮樂教化作用的音樂，被稱為“德音”，後來也用來指代好名聲和美言、善言。
這一點，也和“玉”的品格不謀而合——或許是由於玉質清亮剔透的特點，人們善於把“玉”和純潔、高貴、謙謙君子聯絡在一起，所謂“君子無故，玉不去身”。無獨有偶，《禮記》中也有記載：“士無故不徹琴瑟”（“徹”同“撤”）。說明佩玉撫琴、美玉德音，對珍視品德和聲譽的傳統文人、士大夫階層來說，是何其重要。
千年一唱，流動傳承
音律和賞玉，皆是流動的藝術。一曲《流水》，山間淙淙，有洶湧湍急，有靜水深流；一塊美玉，內有乾坤，有天地澄澈，有絮若飛柳。大千世界的變化和流動，在音律與樂器的共鳴間，在石頭和礦物的沉積中，在我們眼前展開生動的畫卷。
音律和賞玉，更是傳承的藝術。製作工藝精良的樂器，歷經數千年不腐，至今仍能演奏出動人樂章。保護得好的玉石珍寶，更能穿過千萬年時光的隧道，向我們靜靜訴說那些富有傳奇色彩的古老故事。
一個是來自悠悠千餘年前的心聲，一個是在山靈水秀間沉睡數千年的精魂，它們帶著時光的印記，在古老的哲學智慧和審美情趣中，向我們傳遞著美好的感謝，滋養著我們的心靈。讓人們在平淡無奇的生活中，照見閃閃發亮的時刻。讓我們有理由相信，只要金聲玉振仍在，世界上就會有一個角落，尚未崩壞。
