在劉樂即將離開大理的時候，進入了很多人的視野。作為一名舉辦個人畫展的“90後”畫家，引起了我們的注意。
劉樂，1990年出生，陝西商洛人，2013年畢業於西安美術學院。畢業後開始旅居大理，在大理的七年時間裡，創作了大量關於大理風景、人物、風土的畫作。
大理古城的床單廠藝術區，正在舉辦為期一個月，主題為《心安是歸處——大理七年》的個人畫展，畫展收集了畫家劉樂在大理七年間的創作。
原本以為畫家劉樂是個中年大叔，查了下他的資料，才知道是個
1990年
出生的“後浪”。
洱海邊的抽水站，布面油畫，100cm×100cm
在一款名為Artand的藝術品電商軟體（上面有他的畫作正在線上出售）上，他在自我介紹裡寫道：
我偏愛濃烈的色彩，
我喜歡自由的筆觸，
我追求畫得像個孩子。
在這款APP上，我們和他取得了聯絡。劉樂欣然接受了大理市民卡的採訪。對於大理，對於大理人，他還有很多話想說。
一、心安是歸處
Home is where the heart is
蒼山-波羅寺，丙烯，100cm×100cm
Q1：你是哪裡人？
劉樂：我老家是陝西商洛，位於西安南邊的秦嶺大山。
Q2：看您的介紹，是畢業不久就定居大理，原因是什麼呢？
劉樂：當年我第一次來大理的時候，還在就讀西安美院，2012年大四的寒假，當時就感覺大理很好玩。13年6月畢業的時候，去看了眼北京，然後在上海待了半個月，發現不喜歡大城市的氣氛，還是嚮往大理自由的氣息，所以就在13年底的時候再次來到了大理，就再也沒有走過了。大理好玩的人特別多，氣候也很舒服，尤其是大理的冬天很暖和。而我的家鄉商洛冬天很冷，夏天又很熱。
Q3：大理和你的故鄉最大的不同點是什麼？
劉樂：大理跟我故鄉的最大的不同就是有這樣一群有趣的人，來自全世界各地的，各種各樣的，各種不同生活方式的人在這裡都能看到。
Q4：這次畫展的主題是《心安是歸處》，能否說你把大理當做了“第二故鄉”？
劉樂：是的是的，大理確實已經是我的第二故鄉了，我過去的這幾年的成長、生活、經歷都在這邊，尤其是我創作上的成長，基本上就是因為在大理了。
Q5：既然是第二故鄉，那麼大理和你原本的故鄉，肯定有相似的地方，那又是什麼呢？
劉樂：自然風光都比較好。另外，大理古城的周邊都是鄉村，我老家也是一個鄉村，在秦嶺大山的 半山腰上。可能是因為我天生對野外、自然環境、對山有種親近感。
Q6：為什麼選擇“心安是歸處”作為畫展的主題呢？
劉樂：我在大理的一個前輩，他幫我定了很多個主題，我選了這一個。
我為什麼能在這個地方待那麼久，就是因為這個地方，我能在這裡踏踏實實地，不受任何 影響地做我自己的創作，畫我想畫的畫。所以在這個地方我會很心安嘛，我的心找到了歸 屬。
而且，這個地方足夠包容，你可以選擇各種完全不同的生活方式，各種奇奇怪怪的人，在這裡，都可以很自在。
它完全沒有城市的那種世俗的標準，或者說那套標準在這裡離我很遠。
二、“把瓦貓當做自己”
“Taking the Tile Cat as myself”
Q7：看到瓦貓是你常畫的主題，傳統上，瓦貓是“辟邪消災”的，你對瓦貓的認識是怎樣的？
劉樂：瓦貓第一眼吸引我的其實是可愛，它那個造型足夠有趣。然後我去了解，才知道瓦貓在傳統的白族人民眼裡，有辟邪、招財等等各種美好的寓意。
古代的先民們對美好生活有一種嚮往，然後透過瓦貓這個形式呈現出來，這個是我對瓦貓最初的認識。
但是隨著畫了越來越多的瓦貓，我發現了瓦貓身上有兩個特別有意思的點：
一個是它造型很可愛，挺萌的。我也經常被人說可愛，我覺得這一點跟我很符合。
不過，最深層的一點，就是瓦貓出現在建築上，每次出現都只有一個，所以每次你看它總是有一種孤獨感。
我覺得瓦貓這個孤獨感是真正符合我心裡面的自己。我在這邊雖然是安安心心地創作，但我一直有一種強烈的孤獨感，覺得真正能交流人的比較少。
所以我說“開始關注瓦貓本身，後來把瓦貓當做自己”。
三、創作的核心是創意
Creative is the CORE of art
過節，電腦手繪，40cm×40cm
Q8：看到你也有數碼手繪的作品，對於電腦和畫筆繪畫，有什麼自己的理解？
劉樂：我選擇做那方面的嘗試，是因為它跟傳統的架上繪畫，可以說是完全不同的物種了：體現在它的表現手法和傳播方式上。電腦上手繪，有完全屬於它自己的獨特的繪畫語言。
其實任何創作本質核心是創意，是表達，並不在於技術。
電子繪畫它帶來一個便利，一些傳統的造型的東西，透視的東西，這些東西我用電子繪畫來解決的話，這些問題就不再是問題了，就是我可以不需要這個基礎，可以透過拍照、通過錄影片來解決這些問題，甚至我可以從網上找各種素材來解決這些問題。
就像最初照相機發明之後，很多人說，繪畫是不是已經死了。但其實並不是，這反倒催生了表現主義，繪畫開始更追求表達情感，表達情緒。我覺得這些其實是更接近繪畫本質的東西。
電子繪畫這個技術其實也是一樣的，它能讓你更容易擺脫一些限制，直接的去透過形和色去表達你的感受。所以我認為它是未來的趨勢，是一種更好的表現方式。
再說到傳播方式上，當下這個時代，真正走到展廳裡面看原作的，還是比較少、相當少的一部分人。絕大部分人天天看手機、看電腦螢幕。
所以我覺得，未來更主要的一種觀看方式主要是透過螢幕。電子繪畫的作品是最適合透過螢幕來傳播的，這與以前的繪畫是一種完全不同的傳播方式。
四、大理七年，離開？
Leaving after 7 years Dal
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Q9：是不是這次畫展結束後，就要離開大理了？
劉樂：是的，但是這個離開是一個短期的離開。
離開的原因是，我這個行業，大理的舞臺其實還是比較小的。
在大理的幾年，自己在創作上有了積累和成長，我也需要出去，需要讓自己的作品被更多人知道，讓自己的作品到市場上去碰撞一番。
Q10：在大理的七年，你用了“躲”這個詞。大理這個地方、大理的人，在大理的經歷，對你而言是怎樣的？
劉樂：就像我剛才說過的，大理很多元，很包容。如果我留在大城市，或者留在我家鄉那邊的話，那工作、上班、結婚，這種現實的壓力，就無法避免。
但是在大理這個地方，尤其是這邊的新大理人，大家從來不聊這些問題，也不關心這些問題。所以我在這裡讓我有一種“躲”起來的感覺，我可以不用去面對這些問題。
這可能是我最美好的七年了，就像我前輩說的，以後如果回想起來的話，肯定會覺得，我在大理這7年，安安靜靜地、踏踏實實地只為自己畫畫的7年，是上天對我的恩賜。
我現在為什麼能離開大理了，為什麼願意或著說敢離開大理了，就是因為在大理這7年，重新塑造了我，塑造了我的各種價值觀。我有信心，無論到哪裡生活，都可以活得跟在大理一樣。
我用七年的時間找到了我自己的目標，我知道我想要的是什麼樣的生活，我想要做的是什麼。感謝大理這幾年的生活！
Q11：還有什麼是要跟大理的朋友說的嗎？
劉樂：我還是會回來的，我出去只是想看看外面的世界，但我真正喜歡的地方還是大理，大理的朋友，大理的蒼山洱海。
我還會回來的，等著我！
根據劉樂口述整理
拍攝/採訪：邱浩軍
影片剪輯：尹明
部分圖片來自網路，侵權即刪。
