龔賢（1618—1689），又名豈賢，字半千、半畝，號野遺，又號柴丈人，鐘山野老，江蘇崑山人，後流寓金陵（今南京市）。早年曾參加復社活動，明末戰亂時外出漂泊，入清後隱居不仕，居南京，靠賣畫、賣字和賣文為生。龔賢精於繪畫，樊圻、高岑、鄒喆、吳宏、葉欣、胡慥、謝蓀等並稱“金陵八家”，併為“八家”之首，不僅如此，他還十分擅長書法，尤其行草書，能夠不拘泥於古人，自出機杼，在當時具有很高的地位。受到時人的重視和歡迎。
龔賢《草書自作詞卷》，絹本23×665cm，本卷書自作詞，《甘州子》五首、《浣溪沙》三首、《江神子》兩首、《石頭城》兩首、《臺城》兩首。大多傷古悼今，抒發自己對歷史興亡的感慨，詩風蒼涼沉鬱，寫出了詩人的民族氣節，意味深長雋永。
龔賢書法早年曾以董其昌為師，但是從他存世的作品來看，多有米芾的意味。在當時董其昌書風風靡海內，人人仿效，整個社會都在學習董氏書法的情況下，龔賢能夠跳出董氏書風影響，不受董氏書法的束縛，確實是非常可貴的。從單個字的處理上來看，字形上和米芾有著很大的相似之處，並沒有完全從米芾的結體中脫化出來，但也絕不是完全對米的模仿，一變米芾“刷字”的書寫特點，同時也弱化了米芾字型險絕的特點，將字形寫的相對米芾書法更加的穩重。將線條寫的更加豐潤流美，這應該是受董其昌書法“清風漂浮，微雲卷舒”特點的影響。
龔賢曾指出：“書法至米而橫，畫至米而益橫，然蔑以加矣。”可知，龔賢對米芾書法是有著獨特的理解的，這使得他的書法沒有對米書和董書筆筆摹擬，而是能夠自出機杼。在書寫過程中，字型大小錯落一任自然，增加了整幅作品的跌宕感。
在用筆上，簡化了米芾“八面出鋒”的用筆，龔賢書法沒有類似米書那種鋒芒畢露的出鋒特點，龔賢則顯得張揚不足而內斂有餘，每一個字，都在正倚之間顯現出端莊來，字形溫文爾雅，又不失豐富和新奇。在筆畫和線條上，作為畫家，龔賢發揮了其職業的敏感，對點畫和線條的把握有著獨到的理解，使點畫和線條更加的具有表現力，更加的能夠吸引人的目光。起筆上，方圓兼用，方筆斬截爽利，乾淨利索，不拖泥帶水，圓筆飽滿渾厚，大氣穩重。在轉筆上，或圓轉或方折，圓轉如田野小徑，方折似猛浪回頭，動靜結合，時而流媚，時而剽悍，變化萬千。
虛筆入紙，不有意刻劃，但是在收筆處，龔賢似乎是有意而為，其字收筆處並沒有隨意而出，更多的是一種含蓄的收筆，這使得整幅作品看起來溫文爾雅，流露出濃郁的書卷氣。
在用墨上，枯溼濃淡兼用，濃墨渾厚、穩重，淡墨空靈、秀逸，枯墨蒼老、勁健，這些用墨方法多是龔賢將繪畫中的墨法在書法作品中的運用，豐富了書法作品的表現性，更具有視覺上的衝擊力，帶給欣賞者與其他書法作品不一樣的視覺感受。這種用墨方法在現在的書法創作中具有很重要的借鑑意義，很值得我們學習和研究，為我們創作出更好的書法作品起著很重要的作用。
在章法布白上，龔賢書法更多的體現出董氏書風的特點，字與字或緊或密，或大或小，錯落有致，行氣的擺動如行雲流水，行與行之間則保留一定的距離，給人以疏朗之感。這就使得字距的緊密和行距的疏朗形成一種對比，產生明快的視覺效果，更加的突出書卷之氣。
