如果要選20世紀經典的歌舞片，那麼一定不要錯過《紅磨坊》。如果沒有看過這部影片，那你很可能看過妮可基德曼這張風情萬種的照片。
《紅磨坊》是由巴茲 魯赫曼導演、妮可基德曼、伊萬·麥克格雷戈、約翰·雷吉扎莫和吉姆·布勞德本特等主演的歌舞喜劇片。成功斬獲 2002年美國金球獎 -音樂喜劇類最佳影、音樂/喜劇類最佳女主角、最佳電影配樂，所獲獎項共計83項，提名106項。
紅磨坊講述的是一個歌舞劇院的臺柱子沙婷和劇院老闆，用美人計讓公爵對劇院進行投資。公爵願意投資且捧沙婷作為劇院第一女主角，不過有個前提，演出結束後，沙婷要跟他走。
首演的前一天，公爵發現沙婷和作家相愛了，公爵大怒，揚言如果他們在一起，就殺了作家。沙婷為了作家能夠活下去，和他分手。
首演那天，作家也來了，沙婷藉著歌聲在舞臺上表明心意，當著公爵的面，對作家說：I Love You。兩人盡釋前嫌，在掌聲和歡呼聲中完成了首演。可是大幕落下，沙婷倒在了作家的懷裡，原來沙婷已經得了絕症，命不久矣。
劇情很簡單，故事線也很單一，那麼這部電影，是怎麼拿下那麼多獎項的呢？
妮可在採訪中曾表示：如果要她演歌舞片，她一定一口回絕，但是當我聽說 巴茲 魯赫曼要拍歌舞片，我心想這部片子一定很有趣。
那麼巴茲 魯赫曼是有什麼樣的魅力呢？
Emm這麼說吧，他上一部作品是 萊昂納多·迪卡普里奧主演的《羅密歐與朱麗葉》，2017年和雷奧納多合作《了不起的蓋茨比》，他非常擅長華麗的視覺效果，《紅磨坊》中也是極具他個人導演特色的一部作品。
讓我們一起品一品，《紅磨坊》中的這些歌舞吧~
一、妮可基德曼的歌舞表演
在開篇介紹紅磨坊的時候，一首《Lady Marmalade 》搭配色彩豐富、誇張的展示上流社會人的紙醉金迷和色慾。讓觀眾對紅磨坊有了明確的定位：歌舞劇院。
既然是紅磨坊當然少不了康康舞，康康舞以熱情奔放著稱，尤其是“掀裙高抬腿”、“跳起來落地劈叉”。
不老女神妮可基德曼在片中飾演紅磨坊的臺柱子，一個名叫沙婷的歌妓，所以片中有大量妮可需要演唱的歌曲。
剛開始拍唱歌的戲，妮可發現有上百位群演，內心很崩潰，擔心自己唱不好，但是在開始拍戲後，將自己融入到沙婷中，她發現自己可以很好的完成演唱部分。
最驚豔的就是她唱著《sparkling Diamonds 》從天而降，冷光打在她的身上，像是誤入凡間的精靈。在妮可的第一首歌舞中，自然而然地帶出了電影第一段情節：
沙婷和老闆計劃用美人計讓公爵投資劇院，之後讓公爵捧沙婷成為真正的演員；
演出的過程中沙婷把作家誤認為公爵，引誘作家並且私下約見；
沙婷在演唱結束後高空墜下，在影片的開始就交代給觀眾沙婷生病了，這場愛情故事註定悲劇收尾。
在這一段歌舞裡面，歌舞與敘事糅合在一起，極具戲劇性的表演，也給了妮可基德曼很大的發揮空間，尤其是在舞臺換裝的時候，她和老闆的對話，切換了三個型別的表演：病西施、活潑型、悶騷型，妮可的百變表演，讓此片有了極大的觀賞性。
劇中妮可的歌舞表演可圏可點，另一段歌舞：《the show must go on》更是收穫無數佳評。
在沙婷決定和作傢俬奔的時候，劇院老闆告訴她：她活不長了，而且如果他們私奔，公爵會追殺他們。
那麼剩下唯一的出路就是，沙婷和作家分手回到公爵身邊，這樣才可以保住作家的命。
沙婷梳妝打扮結束，決定去分手的時候，劇院老闆和沙婷唱起了《the show must go on》。這段演唱，借歌抒情，兩個人都唱出了自己的心情，老闆的無奈和沙婷的犧牲。
戲還是要演下去，那麼演得是什麼戲呢？這部分情節總共分為三部分：
第一層：是妮可之前排練的戲，那是劇院改裝成劇院的第一部戲，投資巨大耗費人力物力，無論發生什麼事情，要保證戲正常演下去；
第二層：是老闆和沙婷對公爵的美人計，要繼續演下去，公爵權大勢大不能輕易得罪，否則後果不是兩個小人物能承擔得起的；
第三層： 是沙婷要和作家演的分手戲，她為了要保全作家，欺騙他說並不愛他，她要留在公爵身邊。
一首歌中表達三層故事情緒，最後以沙婷決絕的找作家分手為結尾。妮可基德曼在這其中的情緒非常飽滿，把得知自己命不久矣的不可置信、為了愛人而分手的不捨、決絕、委屈，這些情緒都透過表演交代給觀眾。
這個2002年美國金球獎 -最佳音樂/喜劇類最佳女主角實至名歸，她也在一步一步像所有人證明，她是一個實力派。
二、喜劇歌舞場面
《紅磨坊》是一部喜劇愛情電影，而其中最搞笑的喜劇歌舞，是在沙婷和作家單獨在屋子裡面，被公爵誤會他倆偷情。為了不影響公爵的投資，紅磨坊眾人集體即興編劇。
眾人一起演唱《The Pitch》，透過輕鬆、幽默、活潑、歡快的音樂來隱藏眾人心中的慌亂，在還沒有劇本的情況下，眾人七手八腳的配合，要在公爵面前表演出彩排的感覺。
好在公爵最終滿意了。
當然，這段歌舞不是為了歡快而歡快，臨時創作的劇本就是男女主整體的故事線，以戲中戲的方式暗示給觀眾。雖然帶著一絲絲劇透，但是最後的懸念還是保留了。
即興的劇本是：有一位印度的妓女，她的國家被一個城邦主侵略了，她為了復仇所以色誘了城邦主。但是在這個過程中，她愛上了身無分文的琴師，於是他們產生了私情。可是琴師有一把只會說真話的琴，琴把兩個人的事情說了出去，城邦主設下奸計讓兩個人分離。好在兩個人識破奸計重新在一起。成功躲避了城邦主派來的殺手。
公爵問：最後是不是要死一個人？
眾人都沒有回答，而是繼續歡快的唱歌跳舞，也把這個懸念留到最後：最後死的會是哪一個？
另一個頗帶有喜劇色彩的是《Like a Virgin》。
這首歌是麥當娜於1984年11月6日釋出，MV中也有麥當娜身穿婚紗與獅子的情節。
在《紅磨坊》中劇院老闆為了糊弄公爵，演唱了這首《Like a Virgin》，主要想表達的是，沙婷因為愛慕公爵，所以去找牧師去懺悔，她希望他們結婚的時候能夠拋棄過去，如新生般和公爵在一起。
影片中劇院老闆身穿桌布搭配扯著自己睡袍的公爵，搞笑演繹MV片段。
強壯的劇院老闆，身披桌布，故作嬌羞的新娘，搭配輕鬆、歡快的音樂，莫名有一種反差萌的效果。
三、交叉蒙太奇的敘事
這部劇中，另一個打動觀眾的點在於，導演使用了交叉蒙太奇的拍攝手法。
公爵和沙婷共進晚餐，作家和劇院眾人在焦急的等待結果，因為今天彩排的時候，公爵察覺了沙婷和作家的感情。
原劇本中結局是妓女和琴師相愛在一起，但是暴怒的公爵要求改結局，改成妓女選擇和城邦主在一起。
但是時間根本來不及，沙婷為了所有人決定先跟公爵約會，試著說服公爵不改動結局。
劇本中的兩個結局也暗示著沙婷、作家、公爵最後的結局，與其說沙婷勸公爵不改變劇本，不如說她想爭取一次作家和她的愛情。
同一時間線劇院眾人演繹了《El Tango De Roxanne》，這個探戈講述的是一個男人愛上妓女的故事，兩個人經歷了慾望、熱情，可是之後這個女人遇到了其他男人，這個男人開始疑心、嫉妒、憤怒、背叛，最後被嫉妒逼得發瘋
。
導演用這個舞蹈來體現作家當時的心情，他愛的人今天要和其他人在一起了。
導演採用交叉蒙太奇的敘事方法，在同一時間，將沙婷和公爵的約會場景和《El Tango De Roxanne》交叉剪接，在探戈的音樂強烈刺激下，構成緊張的氣氛。
將公爵對沙婷的佔有慾、作家的焦慮不安、嫉妒的心情，撕碎展現在觀眾面前。這一段的表演，是全劇中情緒最爆發的時刻。
音樂高潮的時候，甚至15s之間兩個場景切換11次，緊張的氣氛讓觀眾跟著屏住呼吸，擔憂沙婷的遭遇。
四、最後的話
華麗絢爛、奢靡風的視覺效果，大膽誇張的歌舞表演，哪怕以今天的眼光來看，也是一個優質的喜劇歌舞片。
這部劇除了文中介紹的精彩歌舞表演之外，還有一些打動人心之處，也值得反覆回味。比如：妮可和作家在屋頂定情時的場景。
還有，那個在他們慌亂中給公爵，即興編出的劇目。搭配印度風的舞曲和服飾，妮可在其中的演唱和舞蹈，也給大家帶來了不一樣的視聽享受。
最後，首演當晚，沙婷和作家藉著角色互相表明愛意，盡釋前嫌，有情人終成眷屬的那一幕。
《紅磨坊》在豆瓣上評分在7。9，有人感慨劇情簡單無聊，也有人參透這場註定悲劇的愛情。
無論哪個時代，只要是經典的作品，一定不會被時光埋沒。
